Er zijn verschillende stijlen van borstbeelden, variërend van klassiek en traditioneel tot modern en abstract. Klassieke borstbeelden zijn vaak gedetailleerd en realistisch, met aandacht voor de anatomie en uitdrukkingen. Modernere stijlen kunnen experimenteler zijn, met minder nadruk op perfectie en meer op emotie of concept. Elke stijl heeft zijn eigen unieke uitstraling en kan passen bij verschillende interieurdecors.
Borstbeelden worden vaak gebruikt als decoratieve elementen in huizen, kantoren en openbare ruimtes. Ze kunnen dienen als kunstwerken die een gesprek op gang brengen, of als manieren om eer te bewijzen aan belangrijke historische figuren. Daarnaast worden ze soms gebruikt in gedenkplaatsen of musea om de geschiedenis en cultuur te vieren.
Het onderhoud van een borstbeeld hangt af van het materiaal waarvan het gemaakt is. Voor stenen beelden kun je regelmatig afstoffen met een zachte doek, terwijl bronzen beelden mogelijk een speciale polish nodig hebben om roest of oxidatie te voorkomen. Het is altijd goed om de instructies van de maker te volgen voor het beste onderhoud. Vermijd agressieve schoonmaakmiddelen die de afwerking kunnen beschadigen.
Het belangrijkste verschil tussen een sculptuur en een borstbeeld is de reikwijdte van wat ze voorstellen. Een sculptuur kan een volledige uitbeelding van een persoon of een object zijn, terwijl een borstbeeld alleen het hoofd en de schouders afbeeldt. Bustes zijn dus een specifieke vorm van sculptuur die zich richt op het bovenlichaam en meestal het karakter of de gelaatsuitdrukking van de geportretteerde persoon benadrukt.
Borstbeelden worden meestal gemaakt door middel van verschillende technieken zoals beeldhouwen, gegoten of vervaardigd met moderne technieken zoals 3D-printen. Traditioneel beeldhouwen houdt in dat kunstenaars het materiaal handmatig bewerken, terwijl gieten inhoudt dat een mal wordt gemaakt en vloeibare materialen worden ingegoten. Elk proces heeft zijn eigen vereisten en stijlen, wat leidt tot unieke eindresultaten.