Beschrijving



  • Titel:
  • Oliver Plehn - Poeta - Brendan Behan - XL
  • Geschatte waarde:
  • €800.0
  • Belangrijk:
  • Winnende biedingen zijn exclusief 9% koperbescherming + €3





    Tekening uitgevoerd met houtskool en gouache op een doek van 100 cm x 81 cm in het jaar 2019, tentoongesteld tussen andere werken op de luchthaven Madrid-Barajas in 2019/2020. Gemonteerd met zwarte signering rechtsonder. Wordt geleverd met echtheidscertificaat, staat impecabel. Het werk wordt opgerold verzonden in een buis.Oorspronkelijk en indringend portret van de legendarische Ierse dichter, toneelschrijver en onfeilbare figuur Brendan Behan (1923-1964), een van de grote iconen van de 20e-eeuwse literatuur. Auteur van meesterwerken als Borstal Boy, The Quare Fellow en The Hostage, belichaamde Behan de rebelse, gevatte en getormenteerde geest van het Ierse republikeinse en Dublinese milieu.Deze piece vangt meesterlijk zijn scherpe blik, zijn rauwe uitdrukking en menselijke complexiteit: de expressionistische streek van houtskool in combinatie met subtiele Gouache-nevels in groentinten en aardse okers wekt de bohemien en turbulente sfeer van zijn leven op. Een grootformaat werk dat emotieve intensiteit en krachtige fysieke aanwezigheid uitstraalt.Uniek werk, gesigneerd, in uitstekende staat van conservering. Ideaal voor verzamelingen Ierse literatuur, literaire portretten, expressief hedendaags kunst of stukken met historische en biografische lading.Een uitzonderlijke kans om een artistiek eerbetoon te verwerven aan een van de meest charismatische en controversiële schrijvers van Ierland!SPiegeltjes van het Ik: Portretten van kwetsbaarheid en sterkteDoor Antonio Sánchez. Directeur en curator van 1819 Art GalleryDe collectie die we hier hebben omvat een emotionele samenvatting van werken die de diepte van de menselijke conditie verkennen door middel van portretten en figuren vol symboliek. Deze stukken verweven zich met een visuele narrative die een subtiele en vaak sombere palet van kleuren ontvouwt, oproepend tot introspectieve en contemplatieve stemmingen. De technische bekwaamheid toont niet alleen het meesterlijk beheersen van het medium, maar ook een intense emotionele connectie tussen de kunstenaar en zijn onderwerpen, elk met een stille maar voelbare geschiedenis.De texturen en technieken variëren van zacht vervaagd tot agressief gemarkeerd, wat de rijkdom van menselijke emoties en de complexiteit van onze ervaringen weerspiegelt. De lijnen, stevig of trillerig, samen met de wisselwerking van licht en schaduw, bouwen een sfeer die verder gaat dan het visuele en het ziele van de toeschouwer raakt.Het werk balanceert tussen letterlijke representatie en abstractie, waardoor de toeschouwer zijn/haar eigen onvolledigheden kan invullen en een dieper engagement wordt aangemoedigd. Het doelbewuste gebruik van discordante of onverwachte elementen, zoals een mes dat door iemands gezicht gaat, daagt onze percepties uit en veroorzaakt een introspectieve reflectie op wat het betekent mens te zijn in tijden van emotionele en sociale tumult.De collectie als geheel dient als een spiegel van de fragiliteit en sterkte die inherent zijn aan de menselijke geest. Elke piece, hoewel uniek in zijn uitdrukking, draagt bij aan een bredere dialoog over veerkracht en kwetsbaarheid. De keuze van onderwerpen, van menselijke figuren tot dierlijke weergaven, elk doordrenkt met diepe emotionaliteit, versterken deze dialoog en suggereren universaliteit in onze emotionele ervaringen.Deze verzameling werken is, naast een demonstratie van technische vaardigheid, een getuigenis van de kracht van kunst om te raken, verbinden en te vragen. De collectie vangt niet alleen de esthetische schoonheid van zijn onderwerpen, maar fungeert ook als katalysator voor persoonlijke en collectieve exploratie van diepe en vaak tegenstrijdige emoties. Door dit doen nodigt het de kijkers uit om het onbekende in henzelf en in de wereld om hen heen onder ogen te zien, en biedt een ruimte voor herkenning en catharsis.Biografie van de kunstenaar – Oliver PlehnHet werk van de Duitse schilder en tekenaar Oliver Plehn kenmerkt zich door expressieve representaties van het menselijk en dierlijk lichaam. Gezichts- en lichaamsbeelden vormen het centrum van zijn artistieke universum: krachtig, gevoelig en vol psychologische diepgang. Vanaf zijn jeugd beïnvloedden de beelden van de Duitse expressionisten hem, wiens emotionele immediacy en formele vrijheid nog steeds referenties zijn in zijn artistieke taal tot op de dag van vandaag.Van jongs af aan besloot Plehn kunstenaar te worden en zijn creatieve onafhankelijkheid te bewaren. Naast het studeren van schilderkunst en tekenen aan kunstscholen, volgde hij studies in natuurwetenschappen, wat hem professionele onafhankelijkheid en artistieke vrijheid gaf. Aan het begin van de jaren negentig leidde een beurs op het gebied van quantummechanica hem naar Madrid.Oliver Plehn woont met zijn vrouw en twee dochters in de Madridse wijk Carabanchel Alto.Artistieke verklaringMijn werk ontstaat vanuit de drang om het menselijk bestaan in zijn diepste en tegenstrijdige binnenste te begrijpen. Gedurende mijn carrière heb ik portret als middel verkend om niet alleen het zichtbare, maar ook het verborgene aan het licht te brengen: onderdrukte emoties, littekens van de ziel, stil verzet. Ik schilder vanaf kwetsbaarheid, vanaf die grenszone waar pijn en schoonheid zonder toestemming naast elkaar bestaan.Het interesseren mij niet om perfecte gezichten vast te leggen, maar aanwezigheid, die spreekt over wat niet gezegd wordt.Ik houd van stilte, blikken die verhalen dragen, lichamen die vibreren met wat is meegemaakt. Elke werk is voor mij een poging tot dialoog met het onbekende, dat innerlijke terrein waar we vaak aan proberen te ontsnappen.Mijn doel als kunstenaar is beelden te creëren die niet alleen bekeken worden, maar die de kijker bevragen. Ik wil dat ze dienen als spiegels waarin iemand zichzelf kan erkennen, zelfs in onrust of ongemak. Ik werk figuratief, ja, maar zoek daarin naar openheid voor het mysterie, voor twijfel, voor de emotie die geen woorden vindt.Ik voel dat kunst de macht heeft te helen, te onthullen en te begeleiden. In die zin is mijn praktijk ook een manier van zorg: voor mezelf, en voor iedereen die deze beelden met een open hart benadert.Tentoonstellingen• Online aanwezigheid op Artsy• Online aanwezigheid op Flecha.es• Online aanwezigheid op 1819 Art Gallery• Aqua versus Terra, 1 – 30 september 2025, Madrid• Madrid Oculto, 1 juni tot 15 juli 2025, Madrid• The Gods of Muay Thai and a Strange One, 1 december 2022 – 6 januari 2023, Madrid• Tentoonstelling aan Yale Graduate School of Art, maart 2021• Solo tentoonstelling op Madrid-Barajas International Airport "Faces of the World", 30 december 2019 – 7 februari 2020• Solo tentoonstelling "The Passion of the Christ" in de Duitse Friedenskirche, Calle Serrano 6, Madrid• Tentoonstelling bij United Artist Fair 2019 in House of Cantabria, Madrid, februari 2019• Schilderijenexpo op Calle Serrano, Madrid, december 2018 – februari 2019• Solo schilderijenexpo in Madrid, Spanje, november 2018• Schilderijenexpo in Madrid, Spanje, Calle Serrano, november 2016 – januari 2017


    Hét online veilinghuis voor jou!

    Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


    Waarom Catawiki?
  • Lage veilingkosten
  • Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts
  • 24/7 meebieden in onze app

    Ga snel naar de website van Catawiki om mee te bieden op dit item
  • ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    Bezorgt in heel België
    0x bekeken
    0x bewaard
    Sinds 28 aug. '26
    Zoekertjesnummer: a165936669