Juan Manuel Pajares - Queen of fragments

REINE DES FRAGMENTS 100x80 cm
Décomposition symbolique et émotionnelle
Le visage : fragmentation et identité
Le premier impact visuel provient de la division du visage en plans de couleur contrastés. Cette technique, rappelant le cubisme et l'expressionnisme, joue non seulement avec la forme, mais aussi avec le concept même d'identité. La figure n'est pas un tout homogène, mais plutôt une somme de parties qui coexistent en tension : différentes émotions, expériences, voire multiples facettes d'une même personne.
L'œil gauche (de notre point de vue) est souligné par des lignes fortes et bien définies, tandis que l'œil droit semble davantage contenu dans ce jeu de lignes. Cela pourrait suggérer un regard double : l'un qui regarde le monde avec clarté, l'autre qui reste introspectif, prisonnier de ses pensées intérieures. L'asymétrie de la couleur du visage renforce cette idée : s'agit-il d'une dualité interne ou d'un reflet de la fragmentation sociale de l'identité féminine ?
Lèvres : une déclaration de pouvoir
La bouche rouge est le seul point où la couleur semble atteindre sa saturation et sa définition maximales, comme si elle était l'épicentre de la voix de ce personnage. Dans de nombreuses cultures, les lèvres rouges ont été symboles de sensualité, mais ici, elles semblent davantage une affirmation de présence : un retentissant « Je suis là ». Ce n'est pas une bouche muette, mais plutôt un message puissant, peut-être un appel à la liberté ou une vérité inébranlable.
La couronne : symbole d'autorité et de fardeau
La tête du personnage est ornée d'une couronne géométrique de diamants et de cercles aux couleurs vives. À première vue, elle évoque les diadèmes royaux, voire la couronne de la Statue de la Liberté. Cependant, la façon dont elle se fond dans la chevelure et le décor donne l'impression qu'elle alourdit la tête, tel un fardeau à porter.
Les cercles pourraient représenter des cycles de pensée, des mandalas d'énergie, ou même les attentes placées dans la figure. Ce mélange de majesté et d'écrasement crée une ambiguïté intéressante : est-ce un symbole de pouvoir ou d'oppression ?
Les cheveux : un fleuve indomptable
La chevelure devient un élément presque abstrait, une explosion de lignes et de couleurs qui se fondent dans le décor, suggérant mouvement et liberté. Il ne s'agit pas d'une chevelure statique, domptée ou contrôlée, mais d'un torrent chaotique qui semble échapper à la structure du visage. Cela renforce l'idée d'une identité qui s'étend au-delà des frontières conventionnelles, comme si l'esprit et l'âme du personnage étaient trop vastes pour être contenus dans un seul corps.
De plus, les couleurs des cheveux interagissent avec les tons du fond, suggérant un lien avec l'environnement. Le personnage n'est pas isolé dans sa propre identité : il s'inscrit dans un contexte plus vaste, lui aussi dynamique et en constante évolution.
Le contexte : une énergie débordante
L'arrière-plan, loin d'être un espace neutre, agit comme une extension de la figure. Les lignes ondulantes rouges, jaunes et bleues confèrent une énergie vibrante, presque électrique. Aucun recoin de la composition ne paraît statique ; tout est tendu et en mouvement.
Une question essentielle se pose ici : est-ce l’environnement qui influence la figure, ou est-ce elle qui rayonne son énergie dans le monde ? Cette relation entre identité individuelle et contexte extérieur est un thème fascinant que l’œuvre semble explorer avec brio.

* 2025

* Art3F – Milan, Italie

* Art3F – Toulouse, France

* Art3F – Lyon, France

• 2024
• Art3F – Mulhouse, France
• Art3F- Marseille, France
• Art3F- Lyon, France
• Galerie Habitart, Lleida, Espagne
• Artiste 360 - Art contemporain Madrid, Espagne
• 2023
• Lanza arte Galeria, Madrid, Espagne
• Cheapart, Bonn, Allemagne
• Galerie Pajaresart – Sitges - Barcelone
• 2022
• Cheapart, Bonn, Allemagne
• Galerie Pajaresart – Sitges - Barcelone
• 2021
• Cheapart, Bonn, Allemagne
• Galerie Pajaresart-Sitges-Barcelone
• 2020
• Cheapart, Bonn, Allemagne
• Atelier Pajaresart, Sitges, Barcelone
• Salon d'art Discovery. Cologne, Allemagne
• Corner4art, Sitges, Barcelone
• 2019
• Atelier Pajaresart, Sitges, Barcelone
• 2018
• Galerie Zandi, Berlin, Allemagne
• Foire d'art Berliner List Discovery, Berlin
• 2014
• AAF Hong Kong, Galeries Art Village
• Gran Hotel Central (La Galerie) Barcelone
• Art for Progress, New York, États-Unis
• Galerie Art Point, Lleida, Espagne
• Galerie Base Elements, Barcelone, Espagne
• Galerie Guerero, Sitges, Barcelone, Espagne
• Galeries Villa del Arte, Barcelone, Espagne
• Galerie Gregs, Timmendorfer Strand, Allemagne
• 2013
• AAF Singapour, Galeries Villa del Arte, Singapour, Asie
• Galerie Guerrero, Sitges, Barcelone, Espagne
• Galerie Base Elements, Barcelone, Espagne
• Galerie Villa del Arte, Barcelone, Espagne
• Galerie Gregs, Timmendorfer Strand, Allemagne
• Art for Progress, New York, États-Unis
• 2012
• AAF Los Angeles, Galeries Villa del Arte, Los Angeles, États-Unis
• AAF Milan, Galeries Villa del Arte, Milan, Italie
• AAF Bruxelles, Galeries Villa del Arte, Bruxelles, Belgique.
• Galerie Guerrero, Sitges, Espagne
• Galerie Base Elements, Barcelone, Espagne
• Galerie Gregs, Timmendorfer Strand, Allemagne
• 2011
• AAF Los Angeles, Galeries Villa del Arte, Los Angeles, États-Unis
• Arte Padova, Galeries Villa del Arte, Barcelone, Espagne. Italie
• AAF Bruxelles, Galeries Villa del Arte, Bruxelles, Belgique
• AAF Battersea, Villa del Arte Galleries, Londres, Royaume-Uni
• AAF Hamptead, Villa del Arte Galleries, Londres, Royaume-Uni
• Galerie Base Elements, Barcelone, Espagne
• AAF Singapour, Galeries Villa del Arte, Singapour, Asie
• Art Toronto, Village des galeries d'art, Toronto, Canada
• Fountain Art Fair Miami, Art for Progress, Miami, États-Unis
• 2010
• Galerie Villa del Arte, Barcelone, Espagne
• Critical Mass, Art for Progress, New York, États-Unis.
• AAF Amsterdam, Amsterdam Art Village, Pays-Bas
• AAF Londres, Villa del Arte Galleries, Londres, Royaume-Uni
• Galerie Morier.Bordeaux,France
• AAF Paris, Galeries Villa del Arte, Barcelone, Espagne. Paris, France
• AAF New York, Galeries Villa del Arte, Barcelone, Espagne. New York, États-Unis
• Galerie Brelan d'Àrt, L'Isle sur la Sorgue, France
• Foire d'art contemporain, Bordeaux, France
• Galerie Base Elements, Barcelone, Espagne
• 2009
• St-Art. Strasbourg, France
• Foire d'art de Lille, Lille, France
• Galerie Alain Daudet, Toulouse, France
• Galerie Françes Llopis, Barcelone, Espagne
• Galerie Marie Leduc, Nice, France
• Galerie Base Elements, Barcelone, Espagne
• Galeries Villa del Arte, Barcelone, Espagne
• 2008
• St-Art Strasbourg, Strasbourg, France
• Art è Nim. Thierry Veaux, Nîmes, France
• Galerie de collage, Lleida, Espagne
• 2007
• Galerie Bar Orchard Street, Art for Progress, New York, États-Unis
• L'art est Nim.Nîmes, France
• Foire d'art de Grenoble, Grenoble, France
• 2006
• Galerie Christie’s. Paris, France
• Foire d'art de Grenoble, Grenoble, France
• L'art est Nim.Nîmes, France
• L'art pour le progrès. Frank Jackson, New York, États-Unis
• 2005
• Art pour le progrès. Miami, États-Unis
• Crash Mansion. Art for Progress, New York, États-Unis
• 2004
• Atelier Art International.New York, États-Unis
• 2003
• Art for Progress, Frank Jackson, New York, États-Unis
• 2002
• Agora Gallery.New York, États-Unis
•