De belangrijkste thema's in de Romeinse kunst zijn onder andere macht, heroïek, en het alledaagse leven. Beelden en schilderijen van keizers en helden waren populair om de kracht van het Romeinse rijk te benadrukken. Daarnaast werden vaak mythologische en historische scènes afgebeeld om moraliteit en deugdzaamheid uit te drukken.
De Romeinse kunst heeft een enorme invloed gehad op de Renaissance, waar kunstenaars zich lieten inspireren door de klassieke vormen en stijlen. Veel architectonische technieken, zoals het gebruik van de boog en het koepelontwerp, werden verder ontwikkeld in latere periodes. Daarnaast zie je in veel schilderijen en beelden van de Renaissance elementen terug van de realistische uitbeeldingen die de Romeinen toepasten.
De Romeinen gebruikten een breed scala aan materialen voor hun kunstwerken, waaronder marmer, terracotta, brons en zelfs verf gemaakt van natuurlijke pigmenten. Marmer werd vaak gekozen voor standbeelden en architecturale details vanwege zijn duurzaamheid en schoonheid. Brons werd vaak gebruikt voor kleinere sculpturen en penningen.
In de Romeinse schilderkunst werd veel aandacht besteed aan kleur en detail om diepte en realisme te creëren. De technieken zoals sfumato en chiaroscuro werden toegepast om schaduwen te accentueren en een gevoel van diepte te geven aan de werken. Dit zorgde ervoor dat scènes levendiger en aantrekkelijker werden voor de kijker.
Religie speelde een belangrijke rol in de Romeinse kunst, vooral tijdens de overgang naar het Christendom. Vóór het Christendom waren veel kunstwerken gewijd aan de verschillende Romeinse goden en mythologische verhalen. Met de opkomst van het Christendom zagen we een verschuiving naar religieuze iconografie, waarbij heiligen en bijbelse scènes de overhand kregen in schilderijen en mozaïeken.