Beschrijving



  • Titel:
  • Anton Kaestner - #427 - M - " 3D ".
  • Geschatte waarde:
  • €800.0
  • Belangrijk:
  • Winnende biedingen zijn exclusief 9% koperbescherming + €3





    #427 - M - " 3D ".Unieke editie, origineel werk van Anton Kaestner, rechtstreeks uit de Normandische atelier.Acrylverf in spray op een plexiglasplaat van 3 mm.Dit schilderij is geen afdruk. Het is een origineel werk, met meerdere schilderlagen en/of spuitwerk, waarvan de glansafwerking "glossy", vergelijkbaar met de toepassing van een hars, uniek is.Transparantie op Pivoines.Afmetingen : Inch 17,3 * 12,6 * 0,12 / 44 * 32 * 0,3 cm zonder lijst.Dit schilderij wordt zonder lijst geleverd.Kwaliteitslijst van het Duitse merk Nielsen in aluminium, referentie 34 (Inch 0,23 * 1,38 / 0,6 * 3,5 cm) aanbevolen en beschikbaar bij verzending tegen een aanvullende vergoeding van €90.Het werk is ondertekend aan de achterzijde.Een Echtheidcertificaat hoort erbij.De levering is verzekerd.Anton Kaestner is een Zwitsers schilder, beeldhouwer en auteur, gevestigd in Parijs. Zijn werken worden tentoongesteld door heel Europa, in Zwitserland en in Dubai. Meer informatie en opties op www.antonkaestner.com.Volgende tentoonstelling - Genève januari 27."BiografieGeboren in Genève, Zwitserland, ben ik opgegroeid te midden van de natuurlijke schoonheid en culturele rijkdom van mijn thuisland. Creativiteit werd in mijn familie gewaardeerd, en het was mijn overleden grootvader, een vakman & kunstenaar, wiens invloed het zaadje plantte voor wat uiteindelijk mijn levenslange passie zou worden.In 1993 begon ik privé te schilderen, experimenteerde met talloze acrylverven in A4- en daarna A3-notitieboeken. Aanvankelijk trok ik me aan bij niet-figuratieve schilderkunst en abstracte expressie. In de loop der tijd, hoewel ik mezelf atheïst beschouw, ontwikkelde ik ook een voorliefde voor spirituele materialen die resoneerden met mijn verkenning van menselijk bestaan, melancholie en de diepere waarheden van de natuur en het leven.Het pad om werkelijk een kunstenaar te worden, was echter niet onmiddellijk.Ruim drie decennia lang heb ik een internationale zakelijke carrière nagestreefd die me over de hele wereld bracht, van de Verenigde Staten tot Marokko, België, door Azië en Frankrijk. Mijn reizen hebben mijn perspectief verbreed en me blootgesteld aan een breed scala aan culturele invloeden. Waar ik ook ging, ik dompelde mezelf onder in de lokale kunstscene en engageerde me met de creatieve energie van elke plek.Ondanks de focus op mijn zakelijke carrière maakte kunst altijd deel uit van mij, zachtjes sudderend onder de oppervlakte. Bijna 30 jaar lang werd schilderen een vorm van geheime meditatie voor mij — een manier om vrij te breken uit de wereld en me te richten op mijn innerlijk.Ik heb altijd enorme tevredenheid gevonden in schilderen. Elk nieuw werk is een reis waarin ik mijn creativiteit kan testen, nieuwe technieken kan verkennen en echte ervaringen kan beleven. Door mijn kunst hoop ik altijd anderen een oprechte ontmoeting met schoonheid te bieden, een mogelijkheid om de wereld vanuit een ander perspectief te zien en na te denken over hun eigen leven.In 2021, na het aftreden van mijn zakelijke carrière, heb ik me volledig aan schilderen toegelegd. Ik vestigde mijn studio in Parijs en begon mezelf volledig aan mijn kunst te wijden. Eind 2023 lanceerde ik mijn openbare artistieke carrière, en tot mijn verrassing kreeg mijn werk snel erkenning, met werk in privécollecties door heel Europa, vooral in Frankrijk, Portugal, Duitsland en Nederland.Artistiek CVMijn eerste solo-expositie, "Échos", gehouden in Parijs eind 2024, liet een onderscheidende benadering van kunst zien, weg van traditionele schildertechnieken: ik schilder met acrylverf, metalen pigmenten en sprays op de achterkant van gerecyclede geëxtrudeerde plexiglas, een licht, glad, glanzende en soms fragiele ondergrond.Dit proces verhindert dat ik het werk zie terwijl het zich ontwikkelt. Ik heb geen visuele feedback of controle tijdens het proces — iets wat ik verwelkom. Ik laat “toevallige experimenten” — alles mag om de rede te omzeilen! — de uitkomst, de lagen en de spiegeltoepassingen die ik creëer sturen, en laat ruimte voor openbaring en ontdekking wanneer het werk uiteindelijk wordt tentoongesteld. Deze benadering die resoneert met het onthullings-/fixatieproces van fotografie is zowel uitdagend als bevrijdend. De waarden van de compositie worden verrijkt door lagen en transparanties, maar geven elk werk ook een “ascetisch” karakter: ik ben blij wanneer ik “onverwijderbare noodzakelijkheden” herken, d.w.z. wat we waarschijnlijk zullen ontdekken als we in stilte en licht stoppen.Ik houd mijn benadering bewust eenvoudig. Niet “emotie” noch “theoretische voorstelling” maar ervaring van zijn. Niet “snelle consumptie” noch “intellectualisering / intellectueel bezit”, maar verbreding van het bewustzijn en verkenning van de realiteit, van zijn zichtbare en onzichtbare verhalen; mijn kunst is een zoektocht naar “het leven in het hart van het leven”, het leven zelf, zoals de Franse SF-meester Alain Damasio dit zou zeggen.Hoewel mijn werk soms de transparantie en helderheid van stained glass oproept, blijft het bijna volledig abstract. Bovendien geeft plexiglas de schilderkunst een glanzende huid waardoor je iemands silhouet kunt zien, voor elke nieuw kijker anders. Elk werk fungeert als een discrete spiegel: het leeft, het verandert, het ziet.De wisselwerking van licht, kleur en textuur, van de ontbrekende delen ook, vereist enkel empathie. Hopelijk zal de spel tussen “details van dichtbij” en “afstand voor het geheel” kijkers aanzetten tot hun eigen introspectieve reizen.Ik claim geen alle antwoorden te hebben en wil bescheiden blijven over wat kan worden bereikt. Simpelweg vind ik voldoening in het voortdurende proces van vragen stellen en groeien. Elk nieuw schepping is een confrontatie met mijn grenzen, die me aanspoort mijn vaardigheden te verfijnen en verder te verkennen wat ik kan bereiken. Schilderen is voor mij een dagelijkse ambacht, een verkenning, een manier om zinvolle gesprekken op gang te brengen.Zoals Jean Bazaine zou zeggen: "De dagelijkse oefening vermenigvuldigt de passie voor zien." Anton Kaestner


    Hét online veilinghuis voor jou!

    Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


    Waarom Catawiki?
  • Lage veilingkosten
  • Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts
  • 24/7 meebieden in onze app

    Ga snel naar de website van Catawiki om mee te bieden op dit item
  • ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    ...
    Bezorgt in heel België
    0x bekeken
    0x bewaard
    Sinds 21 aug. '26
    Zoekertjesnummer: a165732624