Marco Ercoli, Senza Titolo, 2022, olieverf op doek, 60 × 40 cm, originele editie, met handtekening op de rug, Italië, Symbolisme.



Marco Ercoli (1986) ItaliëTitel: Zonder titel, 2022, olieverf op doekAfmetingen: 60x40x2,5Handtekening op de achterkantUitstekende staatHet werk is tentoongesteld in solo tentoonstellingen:2022 – Rome: "Epimeteo", Galleria 28 Piazza di Pietra, verzorgd door Giorgia Basili.2023 – Gualdo Tadino (PG): "Nei tuoi occhi", Polo Museale - Museo della ceramica, verzorgd door Cesare Biasini Selvaggi.De werken van Marco Ercoli zijn te zien geweest bij het veilinghuis Colasanti:https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327De kunstenaar is aanwezig in de katalogus van Arsvalue:https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vitaInstagram-pagina:https://www.instagram.com/marco__ercoli/"De schilderkunst van Marco Ercoli is genereus en verfijnd. Respect voor de traditie en de evolutie van het medium, de liefde voor materie. De techniek die Ercoli prefereert, is olieverf op doek, expliciet gemaakt door een zorgvuldige aandacht voor cromatografie." (Gepubliceerd in de tekst verzorgd door Giorgia Basili in het catalogus bij de tentoonstelling "Epimeteo", Galleria 28 Piazza di Pietra)In deze compositie staan we tegenover een werk dat openlijk de conventies van de traditionele stilleven uitdaagt, ons meeslepend naar een territorium waar psychedelische symboliek een soort botanische mystiek ontmoet.Hier volgt een kritische analyse van het doek:Het Leven Brandt: Transformatie en ContrastHet werk presenteert zich als een visueel driekamerwerk bestaande uit vazen die ingebed zijn in een dichte ondergroei. Wat het oog aanvankelijk als “bloemen” waarneemt, blijkt een organische fusie tussen plantaardige materie en igneus fenomeen.1. De Chromatische DualiteitDe schilder speelt meesterlijk met de temperatuur van de kleur. Het contrast tussen het diepgroene smaragd van het gras — weergegeven met verticale, bijna obsessieve penseelstreken die de dichtheid van een nachtelijk oerwoud herinneren — en de karmijnrode en gouden vlammen die ontspringen uit de blauwe korenbloemen, creëert een vibrerende spanning. Het is een dialoog tussen de kou van de schaduw en de warmte van creatieve extase.2. Symboliek en VormDe vazen, versierd met geometrische motieven die verwijzen naar boei- of precolumbiaanse kunst, suggereren dat deze planten geen eenvoudige ornamenten zijn, maar objecten van een oud ritueel.De blauwe korenbloemen, vergelijkbaar met anemonen of zeedieren, lijken te fungeren als een lont voor een energie die omhoog trekt.De vlammen verteren de plant niet; integendeel, ze lijken de vitale emanatie ervan, een "bloei van vuur" die begrippen van vernieuwing en spirituele verlichting suggereert.3. Atmosfeer en TechniekDe schildertechniek onthult een nauwgezette zoektocht naar textuur. De nevelige gloed die de basis van de vazen omhult geeft het geheel een dromerige aureool, bijna alsof de hele scène zweeft in een suspended dimensie, tussen lucid droom en sjamanistische visie. De piramidalische compositie leidt de blik naar boven, en benadrukt het verlangen naar transcendentie.OordeelDit werk is een krachtige verhandeling over de ontembare vitale kracht. De kunstenaar slaagt erin een statisch onderwerp om te toveren tot een dynamisch en bijna rumoerig evenement: je kunt bijna het knetteren van die blauwachtige vlammen horen in het stilzwijgen van het woud. Het nodigt uit om verder te kijken dan het oppervlak van de natuur en de onzichtbare energie te zien die in elke levende vorm brandt."Een werk dat niet alleen kijkt, maar de blik van de toeschouwer laat branden, en hem meeneemt naar een tuin waar botanica alchemie wordt." Bio:Marco Ercoli is geboren in Rome in 1986. Hij behaalde zijn diploma aan het Liceo Artistico "A. Caravillani". Van 2010 tot 2011 verhuisde hij tussen de centrale Apennijnen, leidend een leven ver weg van stedelijke afleiding, gebaseerd op traagheid: in die periode wijdde hij zich aan een diepgaande studie van schilderkunst waarbij hij een opmerkelijke aandacht voor detail ontwikkelde, wat hem ertoe bracht een cyclus schilderijen te realiseren over het thema natuur, verstaan als een perfecte en harmonische dimensie. "Migrazioni interne" en "L’albero della vita" zijn daarvan de twee voorbeelden. In 2012 wint hij een studiebeurs uitgereikt door Colart, een belangrijke fabrikant van kunstmaterialen, wat hem een driemaats residentie in Bretagne opleverde, afgesloten met een tentoonstelling in de Abbaye de Lehon. Tijdens de residentie ontwikkelt hij het project "Revertar (Je reviendrai)" waarin de symbiose tussen mens en natuur wordt weergegeven via zeven werken als zeven fasen (Le sommeil, Le Reve, Omega Alfa, La conscience, L'Acceptation, L’Abandon, La Symbios). Terug in Rome blijft hij zijn zoektocht naar de representatie van de natuur voortzetten met een nieuw werk: "Il Silenzio". In hetzelfde jaar reist hij naar Cambodja voor een humanitair project met het Bambino Gesù-ziekenhuis, waar hij de politieke gevangenis van de Khmer Rouge (S-21 Tuol Sleng) bezoekt en diep getroffen raakt door de duizenden identiteitsfoto’s van onschuldige gevangenen; deze ervaring zal zijn persoonlijke en artistieke pad ingrijpend veranderen. Vanaf 2014 begint hij te werken aan houten bewerkingen voor sculpturen in papier - de serie "Army" - waarin het materiaal en de cromie van de sculpturen verwijzen naar de kleuren van vrede en een tegenstelling vormt met de functie van de door de kunstenaar gereproduceerde objecten ( vuurwapens en koude wapens ) met de bedoeling een oxymoron te creëren. In 2018 krijgt hij de mogelijkheid te exposeren in Basel tijdens de Art Basel-periode en tijdens dit evenement bezoekt hij de tentoonstelling van "Bacon-Giacometti" bij Fondation Beyeler; dit zal een maieutische ervaring zijn, vanwaar de behoefte en noodzaak om zich tijdelijk terug te trekken en te marginaliseren tussen de Umbriërse Apennijnen om opnieuw aan het schilderen te wijden. Deze beslissing brengt mij terug naar de stappen van 2010, ver weg van afleidingen, van het freneticische ritme van het stedelijk dagelijks leven, volgens het motto "Gnothi Seauton, eudaimonia, kata metron" (ken uzelf, geluk is de juiste realisatie, naar maat). De visie op de wereld ontstaat uit ons kijken naar de realiteit en wat ons omringt, hoe de waarheid van de fenomenen subjectief is en gaat van een abstract idee van tijd naar een concrete en begrijpelijke vorm van tijd, vergankelijkheid en de paradoxale aard van het leven en hoe onmogelijk het is om gebeurtenissen onder controle te houden in het onvoorspelbare dat zonder waarschuwing gebeurt.Marco ErcoliKunstenaars CurriculumOnderscheidingen en Erkenningen2024: Geselecteerd tussen de "222 kunstenaars om in te investeren in 2024", een auteurshandboek samengesteld door Exibart.2023 – Gualdo Tadino: Realisatie van de Palio voor de editie 2023 van de "Giochi de le Porte", gepresenteerd met een staande ovatie in de Monumentale Kerk van San Francesco.2019 – Isernia: Winnaar P.A.C.I.-prijs, kwaliteitsprijs, Auditorium Città d'Isernia.2012 – Frankrijk: Studiebeurs van Colart bij Atelier "Plessix-Madeuc".2008 – Rome: Winnaar "MarteLive", Kwaliteitsprijs, schilderkunstsectie.Solo Tentoonstellingen (Solo Exhibitions)2023 – Gualdo Tadino (PG): "Nei tuoi occhi", Polo Museale - Monumentale Kerk van San Francesco, verzorgd door Cesare Biasini Selvaggi.2022 – Rome: "Epimeteo", Galleria 28 Piazza di Pietra, verzorgd door Giorgia Basili.2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, verzorgd door Giorgia Basili.2016 – Rome: "7", Galleria Curva Pura, verzorgd door Serena Di Giovanni.2010 – Rome: "F(R)ame", Libreria Einaudi.2009 – Rome: "Collezione di Farfalle".2009 – Rome: "Materia ed Ego", Galleria Casina Giustiniani.Groepstentoonstellingen en Paviljoenen (Group Exhibitions)2018 – Basel (Zwitserland): "Sommerausstellung", Galerie Eulenspiegel.2018 – Rome: "Profano liquido, solo per uso esterno", Studio Giga, verzorgd door Bianca Catalano.2015 – Rome: "Radiate", TakeawayGallery.2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.2015 – Milaan: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).2015 – Rome: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.2013 – Rome: "First Art Hotel", Galleria Muciaccia.2012 – Rome: "Rendez-vous", Galleria ArtePerOggi.2012 – Frankrijk: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abbaye St Magloire, Lehon.2011 – Turijn: Biennale van Venetië, Padiglione Italia.Installaties en Speciale Projecten2018 – Civita d'Angliano (VT): "Agora", Permanente Installatie, project 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.