« Passion » est une image éthérée où les éléments naturels de la forêt se mêlent dans un jeu de mouvement et de lumière, créant une composition abstraite et contemplative.

Ce travail fait partie de mon projet photographique « Sati Vana, la Forêt de la Conscience », où les arbres apparaissent comme des entités incarnant nos états émotionnels. Entrer dans cette forêt, c'est comme se lancer dans un voyage entre rêve et éveil, où l'on peut affronter les forces de la nature—and de soi-même. Le projet est entièrement développé dans le parc naturel du Beigua, en Ligurie, en Italie.
Vous pouvez découvrir l'ensemble du projet sur mon site web.

En utilisant le mouvement intentionnel de l'appareil photo (ICM) et des techniques de double exposition, j'ai cherché à incarner la passion comme un état d'esprit illusoire, où les frontières se dissolvent et où les éléments dansent comme des flammes en mouvement perpétuel.
La dernière image est le résultat de nombreuses tentatives réalisées directement en caméra, sans aucune intervention de post-production, grâce à un travail patient avec plusieurs prises et des mouvements étudiés.

L'impression est réalisée au format 29,7 x 42 cm (A3) sur papier Hahnemühle Museum Etching, un papier artistique haut de gamme qui garantit un détail exceptionnel et une conservation à long terme. L'œuvre comprend une passe-partout blanche de 2,5 cm et est imprimée dans mon studio à l'aide d'une imprimante professionnelle Canon Pro-1000 avec des encres Lucia Pro pour assurer une fidélité maximale des couleurs.

Cette photographie fait partie d'une édition limitée de 30 exemplaires, disponible à partir du troisième exemplaire sur 30, imprimée en décembre 2024, créée en octobre 2024.

Chaque œuvre est imprimée, numérotée et signée à la main, garantissant non seulement une haute qualité mais aussi une connexion profonde entre le processus créatif et l'œuvre finale. L'impression est accompagnée d'un certificat d'authenticité Hahnemühle avec un sceau holographique.

Disponible dans d'autres tailles.

À PROPOS DE MOI

Je m'appelle Stefano Balma et je suis un photographe paysagiste de Gênes, en Italie, en 1988. À chaque étape de ma vie, je me suis consacré à une forme d'art, d'abord le dessin, puis la musique, et en 2019, j'ai découvert la photographie lors de mon premier grand voyage au Maroc.

La nature a toujours été mon principal sujet, mais au fil des ans, j'ai essayé d'inclure des thèmes plus introspectifs dans mes prises de vue, qui ont toujours été très importants dans ma vie. En fréquentant une communauté bouddhiste dans la région, j'ai développé une sensibilité particulière envers des thèmes tels que l'impermanence et le flux de l'existence, que j'ai progressivement essayé de représenter à travers des rochers érodés par le vent, la mutabilité des paysages arctiques et le mouvement des arbres.

Depuis 2023, j'ai commencé à collaborer avec l'école FotoCorsi en tant que tuteur pour des excursions photographiques, ainsi qu'avec la galerie Cinque Rosso pour la vente de mes clichés.

Expositions
- 2023, Foire de l'accueil de Rimini (Hospitality Fair, Rimini, Italie)
- 2024, Lezar House, Barcelone (Espagne) - Exposition collective
-2025, Montanari optics, Gênes (Italie) - exposition personnelle

PRIX ET RECONNAISSANCE
Mention honorable aux Tokyo International Foto Awards (2022)
Mention honorable aux International Photography Awards (2022)
Top 35 dans la catégorie paysage des 35AWARDS (2022)
Deuxième place aux Fine Art Photography Awards, catégorie professionnelle (2023)
Troisième prix au Prix de la Photographie de Paris (2023)
Mention honorable aux Prix des Beaux-Arts (2025)

- Mars 2025, publié dans le magazine Elements Photo.
- Juillet 2025, publié sur Fotocult