Peinture à l'émail synthétique sur toile

Canino explore l'espace pictorique à la recherche de figures qui déchirent la toile et dépassent la dichotomie entre vie et mort, sommeil et veille, lumière et ombre.
Une série de figures estompées, rares, qui se dissolvent dans le vide pour se recomposer autrement.
...les figures de Canino semblent disparaître dans le néant, se liquéfient et coulent dans un flux vital qui donne vie à de nombreuses autres formes...

« Qui s’épuise comme une hémorragie, qui dépouille jusqu’à l’aspect qu’elle assume, la nudité qu’elle expose, sa propre exposition. » La vulnérabilité et la douleur, dans la peinture de DC, semblent émerger comme des états de nature. L’utilisation de smalti synthétiques comme médium, ainsi que la trace résultant de leur mélange, confèrent dimension et énergie aux figurations de corps qui, dans le trait de Canino, se donnent à voir comme décharnées. Déchirée et en même temps régénérée. Cela doit aussi beaucoup à la teinte rougeâtre particulière que l’artiste a expérimentée et utilise, une tonalité de sang oxydé, et à la brillance obtenue par l’émail, qui évoque la vision vive des fibres musculaires composant un corps. Un regard sous-peau, au-delà de la surface rassurante et homogène de l’identité, pour atteindre la chair vive de l’altérité. « Il faut déloger l’idée que connaître équivaut à s’approprier l’être jusqu’à le réduire à rien, neutralisant ainsi sa différence constitutive. [...] Ce n’est qu’une tentative de réduire la distance entre soi et l’Autre pour garantir l’autosuffisance du Même, son identification. »

...couche après couche (la diversité), le peintre arrive à composer un seul corps, masse, sujet.
la représentation donc de l'ensemble enfermé dans le moi....

Signé à la main à la fois sur le cadre et à l'avant.

Il sera expédié avec un certificat d'authenticité et une attestation de propriété.
tampons signés à la main
gravures de production récente

Domenico Canino
Né à Catanzaro en 1986 et élevé à Albi, au cœur des montagnes de la Sila Piccola, il a commencé ses premières études artistiques en intégrant dès le départ l'esthétique de la nature comme sujet de ses œuvres.
Il a vécu et travaillé à Rome, où il a obtenu un diplôme en scénographie à l'Académie des Beaux-Arts avec un projet sur la perception auditive, intitulé « Étude sur la vibration du fer ».
Il a collaboré avec plusieurs compagnies théâtrales en concevant les scénographies et les installations visuelles des spectacles, mêlant le langage artistique aux techniques scénographiques.
Depuis 2009, il poursuit ses recherches dans le domaine de la Sound Art, dans celui de l'image vidéo, sans abandonner la touche picturale. Ses œuvres sont de nature conceptuelle. À travers l'action, la peinture et les arts électroniques, il développe des expérimentations et des recherches artistiques dont l'âme directrice est le concept d'« existence » et la sacralité qui lui est associée.
L'art de Canino est un appel primordial à l'unicité de la vie, entendue comme un tout organique mais jamais harmonieux, en contraste avec la volonté de conscience de la civilisation contemporaine. C'est le culte de l'inconscient, de la pensée originelle, comme un retour cyclique à l'origine de l'existence pure. Les anti-héros de Canino brisent les cages du temps et de l'espace imposées par la société mécanisée. Ils déchirent la toile pour dépasser la dichotomie entre vie et mort, sommeil et veille, lumière et ombre.
Le binôme Art/Vie, le temps, la nature, l’espace, l’animal, sont des aspects récurrents également dans ses compositions visuel/sonores, souvent élaborées dans des espaces naturels puis installées dans des espaces d’exposition, comme « My sign and the Sign of the Earth », une œuvre élaborée sur deux ans (2011-2012), ou comme « Pieces from the Sacred Tree », « Blue Line in the Space », « Ten Different Moments » (2010). Toujours en 2010, il poursuit avec le langage et les techniques multimédias pour réaliser les œuvres vidéo « Internal Videoportrait » et « Here », ainsi que la série de photos surréalistes « Pages from Life book ».
Depuis 2011, il travaille, en utilisant des émaux synthétiques, sur de longues séries picturales telles que « Space, Energy, Masses », « The Past, the Present, and the Future of the Human Condition », « Hypernature » et « You, me and the others ». Avec cette dernière, il cherche à définir et affirmer son style pictural et son langage visuel.
Actuellement, il vit et travaille à Bologne et collabore avec l'Institut Giambattista Vico, où il occupe le poste de professeur en arts figuratifs, conception multimédia et histoire de l'art.

Instagram. @domenico.canino.official