Opéra unique de Maurizio Castagna, Visions Cachées. Effet diurne/nocturne surprenant, épiphanie lumineuse. Vendue sans cadre, idéale pour les collectionneurs à la recherche d'exclusivité.

Critique à l'étude de la doctoresse Campisi Giusi – Sacré : pouvoir, chaos et renaissance (Série Visions Cachées)
S'il y a un art qui ne tolère aucun compromis, c'est celui de Maurizio Castagna. Avec Sacré : Pouvoir, Chaos et Renaissance, nous sommes face à une œuvre qui crie, qui s'impose par la force du geste et de la couleur, qui oscille entre le sacré et le profane, entre l'archétype et l'explosion primordiale de la création.
Cette fois, l’expérience ne s’arrête pas à la lumière : à la tombée de la nuit, la toile révèle une seconde dimension, secrète et inattendue. C’est l’essence même de la série Visioni Nascoste : une image qui émerge de la matière abstraite comme une épiphanie lumineuse, fruit d’une technique unique qui mêle acryliques, pigments phosphorescents et gestualité expressionniste.
À la lumière, la composition est un champ de bataille entre matière et geste, entre ordre et désordre, entre structure et déflagration chromatique. Dans l'obscurité, la Mona Lisa émerge comme un fantôme iconique de l'histoire de l'art, chargé d'une nouvelle énergie symbolique. Ce n'est pas une citation passive, mais un acte d'appropriation et de transformation : le visage le plus connu au monde se transfigure, entre dans le langage de Castagna et devient partie intégrante de son univers de signes, de coulures, de griffures et de couches chromatiques.
Cette double lecture rend l’œuvre encore plus complexe : le visible et l’invisible, le manifeste et le caché, l’expérience immédiate et celle révélée uniquement à ceux qui savent attendre. Sacré : Pouvoir, Chaos et Renaissance n’est plus seulement une toile à regarder : c’est une expérience à vivre, de jour comme de nuit.

Castagna Maurizio est un peintre italien.
Il ha fréquenté l'Academia Albertina de Turin.
Il a commencé par une peinture classique.
Il a réalisé pour la curie épiscopale d'Asti, dirigée par l'architecte don Quaglia, le portrait de Monseigneur S.E. Sibilla, une toile de 3,50 x 2,20 mètres consacrée à la lapidation de Saint Étienne, située derrière l'autel de l'église des sœurs Stefanine, ainsi que divers restaurations.

Il a réalisé pour la curie de Catane le portrait de l'archevêque S.E. Monseigneur Bommarito.

Il a réalisé pour la curie de Caltanissetta le portrait de Monseigneur l'évêque Garssia.

ses œuvres se trouvent dans des collections publiques et privées en Italie, en France, en Belgique, aux Pays-Bas, au Luxembourg, en Pologne, en Grèce, en Espagne, au Portugal, en Allemagne, au Royaume-Uni, en Irlande, en Hongrie, en Finlande, aux États-Unis, à Dubaï, en Chine et au Japon.

Ses œuvres ont été publiées dans le Catalogue d'Art Bolaffi n° 22 en 1987, le Catalogue d'Art Il Quadrato en 1988, le Catalogue d'Art Il Quadrato en 1989, le Catalogue d'Art Moderne Italienne n° 36, Éditrice Giorgio Mondadori 2000, Maurizio Castagna, Monographie, Édition Elede, 2004, le Catalogue d'Art Moderne Italienne n° 40, Éditrice Giorgio Mondadori 2004, le Catalogue d'Art Moderne Italienne n° 40, Éditrice Giorgio Mondadori 2004, le Mensuel d'Art « ARTE » Éditorial Giorgio Mondadori 2005, le Catalogue d'Art Moderne Italienne n° 41 Éditrice Giorgio Mondadori 2005, L'illusion du rêve, Éditorial Giorgio Mondadori 2008, le Catalogue d'Art Moderne Italienne n° 45 Éditrice Giorgio Mondadori 2009, Monreale, Collection d'Art Contemporain Italienne, Centre Diffusion Art Éditeur.
Ses références sont Jackson Pollock, Lenore Krasner, Afro, Birolli, Severini, Montanarini, Mark Rothko, Willem De Kooning et Samuel Lewis Francis qu'il a connus.
Sa peinture est composée de plusieurs couches qui restent imprimées sur la toile et qui transparaissent même lorsque d'autres couches de pigments, de tempera à l'œuf, d'émaux, d'acryliques et de résines créés par l'artiste, sont appliquées.
L'œuvre de Castagna se compose de procédés automatiques, de gestes inconditionnels et spontanés, comme les surréalistes. Ses œuvres ne naissent pas comme une « art étudié » mais se fient en partie aussi au hasard, peignant de manière impulsive et instinctive où le geste devient l'expression d'un état d'esprit, une explosion d'une charge d'énergie et d'une pulsion intérieure qui ne suivent pas un projet prédéfini, mais répondent presque automatiquement à une impulsion incontrôlable du profond, racontant une émotion au moment même où elle se forme : le geste prend ainsi une valeur symbolique déterminée et devient un moyen libérateur, voire thérapeutique, de la charge psychologique intérieure, le geste est force, anarchie, fuite face aux conventions.
Le geste, en somme, se transforme et s'enrichit de nuances et d'interprétations personnelles, décliné de mille manières différentes, toutes exprimentant des visions diverses du monde, confirmant ainsi un langage universel de base qui transcende toutes les frontières de nature culturelle ou personnelle.

Di Castagna Okwui Enwezor a dit : « La peinture de Castagna ne représente ni n'exprime une réalité objective ou subjective : elle libère une tension qui s'est accumulée à l'intérieur, la marge de hasard est minimale : c'est lui qui choisit les couleurs, dosent leurs quantités, détermine avec ses gestes et sensations le type de tache à imprimer et la quantité de résines à malaxer pour donner la bonne dimension, émotion, suggestion, frisson et intérêt à l'œuvre… »

Signé à la main à l'avant et à l'arrière. Inclut un certificat d'authenticité.

Description de l'œuvre « SACRO : POUVOIR, CHAOS ET RENAISSANCE »

Technique mixte : acrylique, gesso, pigments, émail, tempera à l'œuf et résines créées par l'artiste.