Mimmo Germanà
Catania 1944 - Milan 1992

Sans titre

1987

la Chine sur votre table

cm 30x41

Signé et daté en bas à droite



L'œuvre est accompagnée d'un certificat d'authenticité de l'archive générale de l'œuvre de Mimmo Germanà, archivés sous le code MOSACS/DC.



Origine

Collection Boscolo

Collection privée



Expositions

Busto Arsizio (VA), Musée des arts, Palazzo Bandera, 1998



Bibliographie

Mimmo Germanà - Sogni di-segni (catalogue d'exposition), Busto Arsizio, 1998, p. 67

Mimmo Germanà est né à Catane en 1944. Il a commencé sa carrière en autodidacte, influencé par le climat post-conceptuel.
En 1968, il rencontre Alessandro Chia et Francesco Clemente, avec qui il commence ses premiers essais pour une nouvelle forme d’art. Clemente, qui était alors étudiant en architecture, utilisait la photographie pour ses compositions, tandis que Chia, qui se convertissait à la peinture figurative, projetait l’ombre d’une rose sur la toile blanche. Dans les années 70, Mimmo Germanà, observateur attentif et admirateur des Expressionnistes allemands (notamment Kirchner), des Fauves français, mais aussi de Munch, Gauguin, Van Gogh, Matisse, DeKooning et Chagall, absorbe, élabore et crée instinctivement une forme picturale totalement personnelle.
Della Transavanguardia comprenait initialement : Chia, Cucchi, Mimmo Paladino et De Maria ; par la suite, au premier noyau, se sont ajoutés Mimmo Germanà, Ernesto Tatafiore et Ernesto Longobardi (tous présents dans la section Aperto ’80 de la Biennale, curatée par Achille Bonito Oliva et Harald Szeemann).
Avec la Transavanguardia, on cherche à revenir à la joie chaude de la couleur, à la manualité et à la figure après les années 70 de l’art conceptuel. L’artiste tend à valoriser ses racines populaires et sa tradition ancestrale. Germanà parvient à représenter dans ses œuvres la couleur et les odeurs de la Méditerranée.
Selon S. Grasso, 'Germanà est le James Dean de l’art parce qu’il a toujours opté pour une peinture forte, tandis que pour Vecchio, c’est un Centaure de la touche, avec un trait aventureux, et Lui Achille Bonito Oliva écrit « un rythme fluide soutient sa peinture, faite d’épaisseur et de coups de pinceau denses, de couleurs sombres et de matières fortes.

Sa activité, déjà très intense dans les années 70, années durant lesquelles il l'avait menée à
Participer à des expositions dans de nombreuses galeries privées italiennes, dans les années 80, l'a également conduit à l'étranger, où
a été très apprécié
Les œuvres de Sue sont conservées dans de nombreux musées européens et américains. En 1987, elle a reçu le Prix Gallarate (‘’ ... à cette artiste à la personnalité complexe, anticonformiste et
Tenace, dont les thèmes fondamentaux sont des figures de femmes aux visages ovales caractéristiques et des paysages enchanteurs.
méditerranéens, propres de son vocabulaire iconographique.
Le Chagall de chez nous, meurt malade du sida, à seulement 48 ans, en avril 1992.