Collection exclusive de transformation
Biographie / Formation

Julia Dunko est une artiste visuelle polonaise née en Biélorussie. Elle vit et travaille à Varsovie. Julia a étudié le design graphique à la Wysza Szkoa Sztuk Piknych à Pisk et à l'Université d'État de Vitebsk. Depuis 2011, pendant six ans, elle a enseigné l'art dans une école artistique, combinant ses activités en tant qu'artiste professionnelle. Ses œuvres figurent dans des collections privées dans plus de 25 pays.

Pays et ville de résidence de l'artiste:
Pologne, Varsovie



Information générale / Style artistique

Julia Dunko – créatrice du style artistique unique M E T A H A R M O N Y

Mes images sont un voyage visuel à travers le temps, les souvenirs et les émotions.
La profondeur blanche symbolise le passé, dont je tire uniquement les moments les plus chaleureux.
Les formes abstraites reflètent notre quotidien, et les espaces unifiés par la couleur ouvrent la voie à de nouvelles possibilités et horizons futurs.
La ligne d'or est une étincelle de vie, reliant le passé, le présent et le futur.

Je crée mes œuvres dans le style Metaharmony – une conception que j'ai élaborée moi-même.
Dans celui-ci, j'explore l'équilibre, la profondeur et l'harmonie de l'espace, transformant les émotions et le temps en langage visuel.

Mais jamais nos yeux n'oublient ce que notre cœur a vu.



Collection : Transformation de la Métaharmonie

Une série exclusive d'œuvres de Julia Dunko

« Transformation de la Métaharmonie » est une histoire sur l'évolution intérieure.
Chaque image commence dans le silence — un espace paisible où la lumière devient mouvement.
La ligne d'or, telle une étincelle de vie, projette une ombre délicate sur une surface blanche, suscitant un dialogue entre la structure et l'émotion.
La couleur émane de ce point de départ — se propageant dans de nouvelles formes, expériences et sentiments.
Ce n'est pas seulement une composition. C'est un moment de transformation capturé sur la toile.

Chaque œuvre de cette collection est unique et inégalée — reflet d’un chemin personnel : poétique, équilibré et profondément intuitif.



Nurt / direction dans l'art

Abstraction / minimalisme



Travaux présentés dans la presse:
• 2024 / février – House & Garden, Vogue House, Londres
• 2024 / Janvier – House & Garden, Vogue House, Londyn
• 2023 / décembre – House & Garden, Vogue House, Londres
• 2023 / novembre – House & Garden, Vogue House, Londres



Expositions personnelles et collectives:

Expositions communes
• 2024 – « Visioni Oniriche », MA-EC Gallery, Milan, Italie
• 2025, 2024, 2023, 2022 – Artinfopl Gallery, Varsovie
• 2025 – Art in House Gallery, Varsovie
• 2025, 2024, 2023, 2022, 2020, 2019 – Xanadu Gallery, Varsovie
• 2025, 2024, 2023, 2022, 2020, 2019 – Pragaleria, Varsovie
• 2024, 2023 – Station de la Galerie d'Art
• 2024, 2023, 2022 – Galerie 101 Projekt, Varsovie
• 2023 – « Top Secret », Galleria Cael, Milan, Italie
• 2022–2023 – Art Nou Millenni Galeria, Barcelone, Espagne
• 2023, 2022, 2021, 2020, 2019 – Ado-Art Gallery, Varsovie

Exposition individuelle:
• 2017 – Art Rostov, Rostov-sur-le-Don, Russie



image

Une œuvre unique de la collection limitée de Julia Dunko.

Artiste : Julia Dunko 2025

Transformation II
Image signée et datée par l'artiste au verso.

Tableau peint à la main à l'acrylique sur toile de dimensions 108 cm x 160 cm. La taille idéale du cadre pour cette toile est de 100 x 150 cm.

Toile professionnelle, peintures acryliques, feuille d'or, pierre ponce.

Ce document est accompagné d'un certificat d'authenticité.

La toile sera envoyée dans un tube.

Œuvre non encadrée !
* Les formats extra larges roulés sont plus sûrs et plus respectueux de l'environnement que l'expédition d'œuvres prêtes à être suspendues. La toile peut être facilement retendue par un encadreur près de chez vous, ce qui, dans la plupart des cas, revient même beaucoup moins cher que l'augmentation des coûts de transport pour une peinture prête à être suspendre. Si vous souhaitez un devis comparatif pour l'expédition d'œuvres prêtes à être suspendre, veuillez me contacter.

La taille idéale du cadre pour cette toile est : 100 x 150 cm.