Manuel Boix Alvarez (1942) - Niña del pañuelo

Né en 1942 à La Alcudia (Valence), Boix a étudié à la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valence. Son figurativisme et son trait précieux font déjà partie de l'imaginaire des valenciens. Depuis ses célèbres représentations de Tirante el Blanco ou les Germanías et la conception pratiquement de toutes les pochettes de disques d'Al Tall, jusqu'aux centaines d'initiatives culturelles publiques et privées qu'il a illustrées, ses œuvres l'ont rendu l'un des principaux chroniqueurs graphiques de la réalité culturelle de la Communauté valencienne et, dans une moindre mesure, également de la Catalogne.
Après quelques œuvres initiales, en 1964, il fait irruption dans le paysage artistique valencien avec le Tríptic monoteïsta, où il partageait l'espace avec Artur Heras et Rafael Armengol, deux peintres avec lesquels il organiserait des expositions dans les années suivantes.
Mais le travail de Boix se singularise rapidement et commence à se démarquer par la création de références poétiques très personnelles. Au cours de la décennie suivante, la retransmission télévisée du miracle (1970), ainsi que les séries Falconeria (Cônerie) et Trama i ordit (Trame et tissage), approfondissent le même fait de peindre où l'auteur, à partir d'objets ou de personnages brisés ou désencrés, parvient à des effets vraiment impressionnants. Ce sont des œuvres de cette période d'une grande beauté formelle, aussi emblématiques que l'Arc del triomf (L'Arc de Triomphe) (1971), qui clôt la première, et en particulier El martiri de Sant Sebastià (Le martyre de Saint Sébastien) ou Sant Bru (Saint Bruno) (toutes deux de 1973), qui résument la seconde.
Collabore régulièrement avec des revues de critique littéraire et artistique, telles que Hoja del Mar, La Codorniz, El Viejo Topo, Quimera, The New York Times, La Vanguardia, parmi d'autres...
Plus tard, les œuvres de la série Ticromart, à la fin des années 1970, ou celles liées à la série Acròstic (Acrostiche), 1982, indiquaient déjà clairement de nouveaux chemins plus allégoriques, laissant de côté certains aspects trop explicites, tout en ayant, en même temps, une capacité expressive égale ou supérieure.
Depuis qu'il lui a été décerné le Prix National des Arts Plastiques en 1980, et particulièrement après un long séjour à New York à la fin des années 1980, son travail s'est manifesté dans les domaines les plus divers de la création. Boix réapparaît sur la scène valencienne, cette fois comme sculpteur, en 1992 avec une exposition sur le jeu de balle : El punt dins el moviment (Le point dans le mouvement), où sont combinés toutes les ressources créatives qu'il a explorées jusqu'à présent comme la peinture - séries Acròstic, Frontissa (Charnière), Alfabet (Alphabet), Escacs (Échecs)... -, illustration de livres - Tirante el Blanco, La Serp, el riu (Le Serpent, la rivière), El Quijote... -, œuvre graphique, avec des séries comme celles consacrées à Tirante el Blanco (1978-1985), et affichisme, avec la sculpture, qu'il a également explorée, et de manière très insistante, principalement en bronze. El punt dins el moviment, aux côtés des Borja (Bourges) (1992-1998), El Laberint (Le Labyrinthe), et Els equilibristes (Les équilibristes) sont des tentatives sculpturales cherchant la pleine occupation de l'espace scénographique.
Dans sa dernière série, El rostro, il est revenu à la peinture et aux grands formats, réalisant des œuvres vraiment spectaculaires.
En février 2012, une exposition rétrospective a été organisée, présentant des œuvres graphiques et imprimées de Boix, à l'occasion du 25e anniversaire de la Casa de la Cultura de l'Alcúdia. Tous les espaces disponibles, tels que les fenêtres, colonnes, salles et murs, ont été utilisés pour cette exposition.
En 2014, il organise une grande exposition avec des œuvres inédites à la Nau, le voyage dans le temps.


Dimensions de la toile : 60,5 x 45 cm