Castagna Maurizio 1961 (XL) - Essere Uno

« Essere Uno » combine abstraction gestuelle et réflexion philosophique. L'œuvre explore l’unité entre science et spiritualité avec une intensité expressive et une technique mixte raffinée. Castagna, influencé par Rothko et Sam Francis, crée une peinture stratifiée et lumineuse, riche en symbolisme. Un chef-d'œuvre contemporain à collectionner, émotionnel, visionnaire et conceptuellement puissant.

« Être Un » de Castagna Maurizio
technique mixte sur toile, 100x80 cm, 2000
Dans son travail de 2000, « Être Un », Maurizio Castagna aborde l'un des dilemmes centraux de notre époque : la fragmentation de la connaissance. L'œuvre naît d'une profonde réflexion sur l'impossibilité, encore aujourd'hui, d'enquêter pleinement sur des mystères tels que l'effondrement de la fonction d'onde — un point crucial de la mécanique quantique — en raison du conflit persistant entre la science et la spiritualité, entre le savoir rationnel et celui intuitif.
Comme dans les textes des présocratiques — d'Anaximandre à Héraclite — où le principe de toutes choses (archè) est considéré comme une unité originelle, mutable et invisible, même dans « Être Un » on perçoit une tension vers l'unité primordiale. Une unité que la modernité a brisée, la divisant en spécialisations, dogmes et langages séparés.
Dans la pensée religieuse, cette tension est évoquée avec une intensité extraordinaire dans le Prologue de l'Évangile selon Jean : « Au commencement était la Parole, et la Parole était auprès de Dieu, et la Parole était Dieu. » La Parole (Logos), entendue non seulement comme la parole divine, mais aussi comme le principe organisateur de l'univers, se superpose au concept de l'observateur conscient en physique quantique : celui qui, en interagissant avec le système, détermine la réalité. C'est ici que la toile de Castagna devient un territoire d'intersection entre le mysticisme et la science contemporaine.
Le langage visuel choisi est celui de l'expressionnisme abstrait, que l'artiste maîtrise avec maturité technique et vision conceptuelle. Les références à Pollock, Rothko, Afro, Birolli, De Kooning, et en particulier à Sam Francis, que Castagna a connu personnellement, sont bien présentes, mais adaptées à une recherche tout à fait personnelle et philosophique. L'œuvre n'est jamais simplement gestuelle, ni purement émotive : elle est intellectuellement construite, stratifiée, méditée.
Les chromies chaudes, dorées, lumineuses, créent une vibration énergétique qui entre en collision et s'intègre avec les traits noirs, comme des fractures cosmiques ou des nœuds de tension épistémologique. Au centre émergent deux cercles noirs radiants, évoquant des symboles ancestraux : le Soleil, l'œil divin, l'amande mystique, mais aussi la particule observée, le point de collapse, le moment où l'infinie probabilité se condense en une seule vérité vécue.
Le dualisme matière/esprit, observateur/observé, humain/divin se fond dans la toile, en un champ de forces unifié. Les influences philosophiques s'étendent au-delà des présocratiques : on perçoit des échos de la pensée platonicienne, selon laquelle la réalité sensible n'est qu'un reflet imparfait d'un ordre supérieur ; de Spinoza, avec son idée de Dieu comme natura naturans, c'est-à-dire comme la seule substance qui se manifeste de mille façons ; jusqu'à Bohm, physicien et philosophe contemporain, qui dans sa théorie de « l'ordre implicé » propose une vision de l'univers non fragmentée, où la séparation n'est qu'une illusion perceptive.
Dans ce contexte, « Être Un » devient un manifeste artistique et spirituel. L'œuvre propose une nouvelle voie : une pensée intégrée où la science, la religion, la philosophie et l'art ne sont pas des compartiments étanches, mais des vecteurs convergents vers la vérité. La maladie, la souffrance, l'ignorance — suggère Castagna — ne peuvent être guéries autrement que par une approche holistique, dans laquelle la rationalité est nourrie par l'intuition, la technique par la foi, et la connaissance par la contemplation.



Conclusion
Avec "Essere Uno", Maurizio Castagna nous offre bien plus qu'une œuvre picturale : il nous invite à repenser les fondements mêmes de notre manière de connaître et d'exister. À une époque dominée par le relativisme et la fragmentation, l'artiste indique une voie qui est à la fois ancienne et nouvelle : celle de l'unité originelle, où l'homme est le pont entre le visible et l'invisible, entre la particule et le verbe, entre la vague et le mystère. Une œuvre visionnaire, urgente et profondément nécessaire.
Castagna Maurizio est un peintre italien.
Il ha fréquenté l'Academia Albertina de Turin.
Il a commencé par une peinture classique.
Il a réalisé pour la curie épiscopale d'Asti, dirigée par l'architecte don Quaglia, le portrait de Monseigneur S.E. Sibilla, une toile de 3,50 x 2,20 mètres consacrée à la lapidation de Saint Étienne, située derrière l'autel de l'église des sœurs Stefanine, ainsi que divers restaurations.
Il a réalisé pour la curie de Catane le portrait de l'archevêque S.E. Monseigneur Bommarito.
Il a réalisé pour la curie de Caltanissetta le portrait de Monseigneur l'évêque Garssia.
ses œuvres se trouvent dans des collections publiques et privées en Italie, en France, en Belgique, aux Pays-Bas, au Luxembourg, en Pologne, en Grèce, en Espagne, au Portugal, en Allemagne, au Royaume-Uni, en Irlande, en Hongrie, en Finlande, aux États-Unis, à Dubaï, en Chine et au Japon.
Ses œuvres ont été publiées dans le Catalogue d'Art Bolaffi n° 22 en 1987, le Catalogue d'Art Il Quadrato en 1988, le Catalogue d'Art Il Quadrato en 1989, le Catalogue d'Art Moderne Italienne n° 36, Éditrice Giorgio Mondadori 2000, Maurizio Castagna, Monographie, Édition Elede, 2004, le Catalogue d'Art Moderne Italienne n° 40, Éditrice Giorgio Mondadori 2004, le Catalogue d'Art Moderne Italienne n° 40, Éditrice Giorgio Mondadori 2004, le Mensuel d'Art « ARTE » Éditorial Giorgio Mondadori 2005, le Catalogue d'Art Moderne Italienne n° 41 Éditrice Giorgio Mondadori 2005, L'illusion du rêve, Éditorial Giorgio Mondadori 2008, le Catalogue d'Art Moderne Italienne n° 45 Éditrice Giorgio Mondadori 2009, Monreale, Collection d'Art Contemporain Italienne, Centre Diffusion Art Éditeur.
Ses références sont Jackson Pollock, Lenore Krasner, Afro, Birolli, Severini, Montanarini, Mark Rothko, Willem De Kooning et Samuel Lewis Francis qu'il a connus.
Sa peinture est composée de plusieurs couches qui restent imprimées sur la toile et qui transparaissent même lorsque d'autres couches de pigments, de tempera à l'œuf, d'émaux, d'acryliques et de résines créés par l'artiste, sont appliquées.
L'œuvre de Castagna se compose de procédés automatiques, de gestes inconditionnels et spontanés, comme les surréalistes. Ses œuvres ne naissent pas comme une « art étudié » mais se fient en partie aussi au hasard, peignant de manière impulsive et instinctive où le geste devient l'expression d'un état d'esprit, une explosion d'une charge d'énergie et d'une pulsion intérieure qui ne suivent pas un projet prédéfini, mais répondent presque automatiquement à une impulsion incontrôlable du profond, racontant une émotion au moment même où elle se forme : le geste prend ainsi une valeur symbolique déterminée et devient un moyen libérateur, voire thérapeutique, de la charge psychologique intérieure, le geste est force, anarchie, fuite face aux conventions.
Le geste, en somme, se transforme et s'enrichit de nuances et d'interprétations personnelles, décliné de mille manières différentes, toutes exprimentant des visions diverses du monde, confirmant ainsi un langage universel de base qui transcende toutes les frontières de nature culturelle ou personnelle.
Di Castagna Okwui Enwezor a dit : « La peinture de Castagna ne représente ni n'exprime une réalité objective ou subjective : elle libère une tension qui s'est accumulée à l'intérieur, la marge de hasard est minimale : c'est lui qui choisit les couleurs, dosent leurs quantités, détermine avec ses gestes et sensations le type de tache à imprimer et la quantité de résines à malaxer pour donner la bonne dimension, émotion, suggestion, frisson et intérêt à l'œuvre… »