Rezo Iverielli - Firenze, Plein Air, Piazza del Carmine

Je suis artiste peintre, auteur de cette toile peinte par moi à l'huile sur toile en plein air sur place, en Plein Air. La toile est encadrée avec un cadre couleur or et prête à être accrochée, accompagnée d'un certificat d'authenticité et du catalogue de mes œuvres.

IMPRESSION DE LUMIÈRE ET DE COULEUR – EN PLEIN AIR Peinture à l'huile

L'artiste REZO IVERIELLI, d'origine géorgienne, dans son parcours de formation présente des discepolati académiques significatifs menés à Tbilissi et à Florence, où il s'est installé à partir de 2009, se consacrant entièrement à la peinture : portraits, natures mortes, paysages. Il a organisé des expositions dans diverses galeries d'art, exerce le rôle d'enseignant en arts figuratifs ; il a travaillé dans la restauration de meubles en pierre et en bois pour des institutions muséales.
Son talent créatif marqué a embrassé avec passion la pratique technique révolutionnaire de la peinture impressionniste, engageant sa recherche expressive comme une immersion totale dans la réalité, avec une exécution "en plein air" originale et spontanée selon des compositions et perspectives dynamiques, utilisant des touches chromatiques vives et brillantes. Le poète français Jules Laforgue commentait en 1883 : « dans un paysage… l’Impressionniste voit la lumière arroser chaque chose… avec mille couleurs palpitantes contrastantes, dans une riche décomposition prismatique. »
La série d'œuvres réalisées et exposées dans cette Personnelle couvre la période de 2022 à 2024 : elles mettent en scène un éventail de vues urbaines fascinantes, de panoramas, d'angles magiques de Florence, berceau de la Renaissance et musée à ciel ouvert, où prédominent l'intuition optique orientée à représenter par des touches changeantes et concentrées — un outil privilégié — la densité constructive, la légèreté émotionnelle et sensorielle des effets lumineux des pigments à l'huile dans la représentation de l'alliance entre formes architecturales et naturelles.
Les toiles de format moyen et grand, en mettant en œuvre la synthèse complémentaire additive et soustractive des timbres chromatiques, honorent les vues charismatiques du centre historique de la ville du Giglio, l'ancienne Florentia, sous l'impact des vibrations et jeux clair-obscur des places prestigieuses, du Carmine et de la Ss. Annunziata, les basiliques monumentales, les ruelles étroites, l'agglomération dorée des palais, les anciennes façades et la succession de toits, revisitant avec fraîcheur d'angles les sites touristiques renommés de la civilisation médiévale et renaissance emblématique, sublimée par l'imposante surplombante des briques rouges du Dôme de Brunelleschi.
La cathédrale S.Maria del Fiore, cœur pulsant universel dans son profil, est représentée dans la nuance changeante des conditions météorologiques, pour s'élever à l'intersection des routes qui y accèdent : de la Via dell’Oriuolo à la Via dei Servi.
La topographie de la ville d'aujourd'hui et moderne, parsemée de touristes et de résidents dans leurs silhouettes essentielles, est dessinée dans ses vues inhabituelles, inédites, destinations pour le voyageur ou l'amateur d'art qui souhaite s'abandonner à la beauté du patrimoine historique et paysager. La plaine traversée par l'Arno avec ses Lungarni, entourée par les collines, est racontée dans les cadres structurels de ses ponts typiques.
L'artiste fait preuve d'une narration picturale experte et instantanée dans ses brouillons rétrospectifs, combinant les conditions palpables et méditatives de lumière changeant au fil des heures diurnes et crépusculaires, en privilégiant le violet de l'air ou l'indigo des ombres, pour parvenir aux effets atmosphériques modulés de la pluie qui capte son attention dans les reflets changeants du mouillé sur les pavés anciens et dans l'intermittence des phares des voitures dans la raréfaction météorologique.



La superposition des couches de pigments spatulés offre plusieurs visions, même dans les actes exploratoires des paysages décontractés inspirés des Crete Senesi et de la Val d'Orcia, dessinant des vallées rurales, des profils de collines couronnés de rangées de cyprès dans la paix de vastes horizons, en présence de chapelles solitaires de dévotion au « Sacré ».
L'attachement au Bel Pays s'exprime également dans des œuvres dédiées aux ponts typiques de la laguna de Venise, attestant de l'originalité stylistique sensible de Rezo Iverielli, passionné par la peinture en plein air avec ferveur et empathie rétinienne, animé par une sarabande de tonalités chromatiques sous l'effet des accents diafani et révélateurs du spectre de la lumière dans la diversité des sujets choisis.
Conformément à sa poétique, on peut percevoir la résonance lyrique dans les vers de l'écrivain Edmondo de Amicis, auteur du livre « Cœur » (1886), qui a séjourné à Florence dans les salons de la ville pendant la période où elle était la capitale.
Arno gentil / prati fioriti de le Cascine / palazzine graziose / monumenti splendidi.
Ville blanches souriantes / dispersées sur les collines / florentines charmantes / aux accents musicaux.
Belle ville des fleurs / pleine de gloires saintes / entourée de couronnes éternelles / berceau immortel de Dante / qui honore l'univers.
Je t'aime comme un amant.

Historienne de l'art SILVIA RANZI