Nicolas Wind - Conception

Une des pièces de collection de mon stock. Le style et la palette sont fortement influencés par Léonard de Vinci et la Renaissance italienne, avec un fond sombre et des contrastes profonds, une méthode appelée 'Chiaroscuro'. Un paysage automnal avec un ciel bleu clair lavé évoque sans ambiguïté le concept de la nature environnante de la Renaissance.
Une jeune femme en tunique se tenant contre un arrière-plan sombre avec deux fenêtres médiévales étroites. Ses fines poignets touchent légèrement une sphère lumineuse bleue qui pourrait représenter un Saint-Esprit. Les yeux fermés, elle est concentrée sur le mystère de percevoir un cadeau intime et ultime d'une nouvelle vie. Une partie de son visage mince plongée dans le rayonnement d'une sphère, et les vagues de sérénité et de mystère sacré remplissent l'espace autour d'elle d'une majesté indicible.
La technique combine une gravure directe (sculpture) sur du papier brillant et des peintures à l'huile. C'est un processus long et scrupuleux car certaines couches de papier doivent être décollées et chaque détail est gravé directement à la surface du papier. Cette technique unique rend chaque pièce inimitable.
Nicolas Wind, artiste cosmopolite, poète et musicien résidant actuellement à Prague, en Tchéquie.
Il a consacré deux décennies de sa vie à l'art visuel, exposant ses œuvres dans des galeries aux États-Unis et en Europe, jusqu'en 2006, date à laquelle il a commencé à faire uniquement de la musique. Cependant, en 2023, il revient à la peinture et présente sa série photoréaliste « Sky Windows ».
Ses principales influences incluent les maîtres de la Renaissance italienne et française, Léonard de Vinci, Modigliani et Giorgio de Chirico.