Auguste Herbin (1882-1960) - Paysage

Auguste Herbin (1882-1960)
Landschap, 1911
Olieverf op doek
45,7 x 54,4 cm
Ondertekend 'herbin' (rechtsonder)
r
Herkomst:
Privécollectie sinds 1993.
Veiling, Drouot-Richelieu, Parijs, 21 april 2000, lot 38.
Nick Scheeres Collectie, Nederland.
Verworven van de vorige eigenaar in 2006.
Bonhams, 28 februari 2019, Lot 46.
r
Literatuur:
Geneviève Claisse, Herbin: Geillustreerd overzicht van het schilderwerk, Lausanne 1993, nr. 232 (geïllustreerd op pagina 320).
Anatole Jakovsky, Auguste Herbin, Parijs 1933.
r
Tentoonstelling:
Parijs, Galerie Clovis Sagot, Auguste Herbin, maart 1914, nr. 12.
r
De Franse kunstenaar Auguste Herbin speelde een essentiële rol in de artistieke bewegingen van het begin van de 20e eeuw. Zijn artistieke carrière besloeg het Impressionisme en Post-Impressionisme, Fauvisme en Cubisme, voordat hij een meer geometrische en gestructureerde kunst nastreefde via Constructivisme, Purisme en Orfisme. Uiteindelijk, als pionier van abstracte kunst, verkondigde hij het architecturale doel van schilderkunst. Het huidige werk, Paysage („Landschap”), is een uitstekend voorbeeld van zijn ontwikkelende interesses en stijl, waarin we tegelijkertijd de kleurrijke invloed van Fauvisme en de modulaire structuur van een Kubistisch landschap zien.
r
Geboren in 1882 in Quiévy, nabij de Belgische grens, werd Herbin niet de burgerlijke opvoeding gegeven die veel van zijn tijdgenoten genoten. Terwijl zijn ouders werkten in een textielfabriek, verzorgde hij zijn twee broers en zussen. Op twaalfjarige leeftijd verliet Herbin de school en werkte hij op een deurwaarderskantoor, terwijl hij ’s avonds gemeentelijke tekenlessen volgde. In deze avondlessen toonde Herbin een opmerkelijk talent voor tekenen; hij leerde de technieken van vrijhanden tekenen en schilderen. Deze vaardigheid leverde hem al snel een beurs op voor de École des Beaux-Arts in Rijsel (1899–1901), waar Herbin’s beheersing van Post-Impressionistische schildertechnieken duidelijk werd, naast zijn nauwkeurige weergave van water en lucht, die reminiseerde aan de Vlaamse renaissance.
r
Herbins verhuizing naar Parijs rond 1902 markeerde een werkelijk keerpunt in zijn carrière. Na enkele jaren van isolatie schilderen en zich onderdompelen in avant-gardemogelijkheden begon zijn werk zich te ontwikkelen tot een Fauvist stijl. Tijdens zijn verblijf op Corsica in 1907 werd dit vooral duidelijk; zijn penselen en doeken uit deze periode zijn gevuld met extravagante kleuren en expressies, duidelijk beïnvloed door grote retrospectieven van Van Gogh, Gauguin en Seurat, waarvan Herbin tijdens zijn tijd in de hoofdstad van het land inspiratie haalde. Het is veilig te veronderstellen dat geen enkele tentoonstelling een grotere invloed op Herbin had dan de retrospectief van Paul Cézanne op het Salon d’Automne later in 1907. Dit was een tentoonstelling die jongere kunstenaars in radicale richtingen duwde, waaraan zij later modernisme zouden ontdekken en verkennen. Als gevolg hiervan werd Herbins interesse in Kubisme gewekt en begon hij te experimenteren. In 1909 trok hij in de studios van Bateau-Lavoir, vaak bezocht door Picasso, Braque en Gris, en dompelde hij zich onder in de geboorte van het Kubisme en het Synthetisch Kubisme, waarbij hij veel tijd doorbracht met de drie kunstenaars. Echter, Herbins kubistische stijl bleef uniek—hij behield de levendigheid van zijn felle, krachtige Fauvist landschappen, en koos er in plaats daarvan voor kleur te combineren met het donkere palet dat de vroege kubistische werken domineerde. Bovendien behielden zijn vormen hun precisie, werden ze vlakker en geabstraheerder in plaats van volledig gedecentreerd. Deze inventieve benadering van het kubistische landschap creëerde enkele van zijn meest dynamische werken en bevestigde hem als een pionier van het Kubisme.
r
Het huidige werk is een uitstekend voorbeeld van de invloed die Herbin onderging van deze fundamentele momenten in de kunstgeschiedenis. We kunnen duidelijk de gestructureerde vorm zien die hij koos, met het canvas dat van links naar rechts in twee wordt gesneden door de rechte weg, en de veelheid aan componenten die vanuit dit centrale constructie vertakken. Bij het observeren van de rij bomen langs de weg die de kijker naar de verte leidt, wordt men onmiddellijk herinnerd aan de modulatie die zo'n belangrijk kenmerk werd van Cézanne’s methode. Echter, op zijn eigen unieke structurele wijze, koos Herbin ervoor om de boom te construeren met stevige lijnen, die golven door de bladerkroon vormen in de vorm van hindernissen, loskomend van de wildere en meer naturalistische beelden die Cézanne zou hebben gebruikt. Men wordt ook verleid om een vergelijking te trekken tussen de rechterbovenhoek van de lucht en de verre Mont Sainte-Victoire, wiens besneeuwde top rust op een blauw-grijze heuvel—misschien een eerbetoon aan een van zijn grote inspiratiebronnen. Zoals Anatole Jakovski opmerkte: “De bomen zelf, hun weelderige bladeren, vormen vreemde magnetische tekeningen, concentrische golven van kleur die duidelijk helderder en krachtiger worden, alleen gevolg gevend aan hun eigen ritmes, voorgeschreven en ontdekt door Herbin... Zo beweegt zijn kunst onophoudelijk naar integrale geometrie, naar absolute waarheid, krachtig en energiek” (A. Jakovski, Parijs 1933, p. 16).


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app.

Bieden is uitsluitend mogelijk op de website van Catawiki. Maak eenvoudig een gratis account op de website aan en biedt direct mee!

Kavel omschrijving


Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.