Carel - Alas del Deseo

Œuvre d'art de l'artiste Carel (XX), réalisée à la technique huile sur toile.
Nous garantissons un produit durable et de qualité visuelle.
Peinture de 60 x 80 cm avec une profondeur de 3 cm.
Au verso de la pièce, vous trouverez les informations sur l'œuvre.
Le envoi sera effectué par la société United Parcel Service (UPS) pour l'Espagne et l'Europe, et par la société Fedex pour le reste du monde.
L'œuvre sera enroulée et protégée par plusieurs couches d'emballage, du film à bulles en nylon, puis placée dans un tube résistant.
Une fois l'œuvre payée, il faut trois jours pour le processus d'emballage et la livraison à la compagnie de transport.
La pièce vous sera envoyée dans un délai de dix jours, selon le pays de destination.


Dans Alas du Désir, l'artiste nous guide vers un univers où le sensuel, le onirique et le transformateur convergent en une image puissante et magnétique. Cette œuvre à l'acrylique sur toile, réalisée avec un virtuosisme technique frôlant l'hyperréalisme, dépeint l'instant intime et symbolique où un papillon doré repose sur le visage d'une femme, juste au-dessus de son œil. Mais cette scène, loin d'être une simple représentation esthétique, renferme un symbolisme profond : celui de la métamorphose intérieure, de l'éveil de ce qui est occulté, de la communion entre le naturel et l'humain.

La protagoniste de cette composition n'est pas une figure passive. Son expression, légèrement de côté face au spectateur, avec les lèvres entre ouvertes et un regard qui traverse l'aile de la papillon, parle de désir contenu, d'introspection et d'une sécurité silencieuse qui émane de son être. Ses cheveux bleus et violets, électrisants et peu conventionnels, rompent avec toute idée classique de beauté, établissant un nouveau paradigme d'identité féminine : audacieux, libre, avant-gardiste.

Les papillons, dorés et resplendissants, flottent comme des êtres sacrés. Dans l'histoire de l'art et la symbolique universelle, le papillon représente l'âme, le changement, la vie après la transformation. Lorsqu'il se pose sur le visage de la femme, cela suggère qu'elle est elle-même en transit, en processus de renaissance, où son extérieur commence à refléter une évolution intérieure. La connexion entre l'insecte et l'homme n'est pas décorative, elle est symbiotique : tous deux ont besoin l'un de l'autre pour révéler leur véritable être.

Le fond sombre accentue l'intensité des couleurs principales : les dorés chauds et vibrants des papillons contrastent avec la lueur froide de la peau et des cheveux, créant une tension visuelle qui captive le spectateur. Ce choix chromatique met également en avant l'idée de dualité : lumière et ombre, désir et contemplation, corps et esprit. La lumière artificielle qui illumine le visage par en dessous, projetant des ombres dramatiques, confère à la scène une atmosphère cinématographique et immersive.

D'un point de vue technique, l'artiste démontre un contrôle impeccable du médium acrylique. La texture des lèvres, la brillance de la peau, le trait des cheveux et les ailes des papillons sont exécutés avec précision, sans perdre la fluidité du geste pictural. Chaque trait contribue à la narration émotionnelle de l'œuvre.

Alas du Désir est plus qu'une beauté visuelle : c'est une affirmation d'identité, un chant à la liberté de transformation et une célébration de la sensualité féminine dans un lieu de pouvoir. Idéal pour les collectionneurs à la recherche d'œuvres avec un impact visuel et une profondeur symbolique, cette peinture est une déclaration esthétique chargée d'âme et de couleur. Un joyau pour se démarquer lors de toute vente aux enchères d'art contemporain comme Catawiki.