Canvas Fit - Alberto Ricardo - Wonder Woman la belleza y la

Œuvre d'art de l'artiste Canvas Fit-Alberto Ricardo réalisée en technique d'impression Giclée, sur toile professionnelle de haute qualité, 100 % coton, très résistante à la manipulation et aux agents extérieurs, de la marque Eco Canvas Roma Glossy, satinée.
Nous garantissons un produit durable et de qualité visuelle.
Peinture de 65 x 70 cm avec une profondeur de 5 cm.
Édition limitée 1/5.
Au verso de la pièce, vous trouverez les informations sur l'œuvre.
Le envoi sera effectué par la société United Parcel Service (UPS) pour l'Espagne et l'Europe, et par la société Fedex pour le reste du monde.
L'œuvre sera enroulée et protégée par plusieurs couches d'emballage, du film à bulles en nylon, puis placée dans un tube résistant.
Une fois l'œuvre payée, il faut trois jours pour le processus d'emballage et la livraison à la compagnie de transport.
La pièce vous parviendra dans les dix jours, selon le pays de destination.

Dans cette œuvre en impression giclée d'une intensité visuelle impressionnante, la figure de Wonder Woman — la légendaire guerrière amazone de Themyscira — nous apparaît sous un angle inhabituel, puissant et chargé symboliquement. Capturée de dos, l'héroïne n'a pas besoin de montrer son visage pour exprimer son autorité. Sa posture en dit long : ferme, vigilante, résolue. Sa silhouette condense la force mythique de l'une des figures les plus emblématiques de l'imaginaire contemporain, une synthèse parfaite entre le classique et le moderne.

La composition privilégie le détail de la tenue caractéristique de Diana Prince, dans laquelle se mêlent des éléments de la mythologie gréco-romaine — comme le ruban doré, le corset rappelant les armures hoplites et les brassards incassables — avec le design moderne d'une super-héroïne universelle. Chaque trait de cette impression giclée met en valeur la texture du métal, la douceur du cuir, la brillance des étoiles brodées sur son costume. L'éclairage focalisé sur le dos et la cascade de ses cheveux accentue non seulement son attrait esthétique, mais aussi sa condition de symbole : une figure qui protège le monde avec une force qui n'a pas besoin d'être exhibée pour être reconnue.

L'arrière-plan, subtilement flou, évoque une scène de tension. On devine des figures en posture de combat, et une épée repose dans la main droite de l'amazone. Le spectateur comprend que le calme apparent n'est qu'une pause avant le combat. Cette œuvre n'est pas un portrait statique, mais un instant figé au sein d'un récit épique. La femme que nous voyons n'est pas simplement une héroïne : c'est une guerrière, une déesse, une protectrice. Son pouvoir ne réside pas seulement dans sa force physique, mais dans sa conviction morale, sa capacité à décider quand parler et quand lutter.

Cette œuvre en impression à la goutte d'encre représente une célébration visuelle du pouvoir féminin dans son expression la plus authentique. Wonder Woman n'a pas été conçue ici comme un simple objet esthétique, mais comme un sujet actif de sa propre histoire. La perspective arrière, loin de la réduire, la grandeurise : nous place comme témoins de son chemin, comme observateurs de ce qu'elle affronte et protège.

L'utilisation de la technique giclée apporte à l'œuvre une qualité muséale, avec une richesse chromatique et une précision qui reproduisent fidèlement la texture picturale de l'original. La pièce est idéale pour les collectionneurs d'art pop, les amateurs de l'univers DC ou ceux qui recherchent une représentation artistique de l'autonomisation et du courage.

Acquérir cette œuvre, c'est capturer dans un instant la présence envahissante d'une légende contemporaine qui transcende la bande dessinée pour s'installer dans le panthéon de l'art visuel et de l'imaginaire culturel mondial.