Giclée-afdruk (*) van Jean-Michel Basquiat (**) Hoge kwaliteit reproducering van het werk “Untitled (Tyrany)” gemaakt door Basquiat in 1982.Luxueuze edición op hoogwaardig Monte Carlo aquarelpapier (300 g/m2)Toegestaan afdruk door Artestar New York.Copyright van het Estate of Jean-Michel Basquiat.Inclusief certificaat van echtheid (COA).Specificaties:- Ondersteuningsdimensies: 40 x 33 cm- Vlekdimensies: 30 x 23 cm- Staat: Uitstekend (dit werk is nog nooit ingelijst of tentoongesteld geweest en altijd bewaard in een professioneel kunstmap; dus wordt het in perfecte staat aangeboden).Het werk zal zorgvuldig worden gemanipuleerd en verpakt in een versterkte vlakke kartonnen verpakking. De verzending is aangetekend met traceernummer, verzorgd door de beste vervoerders (UPS / DPD / DHL / FedEx).De verzending bevat bovendien volledige verzekering voor de uiteindelijke waarde van het werk, met volledige terugbetaling bij verlies of schade, zonder kosten voor de koper.(*) Giclée is een term die verwijst naar een type hoogwaardige fijnkunstdruk, digitaal gemaakt met inkjetprinters. Dit proces maakt gebruik van pigmentvullen en gespecialiseerd papier om een grote scherpte, kleurprecisie en duurzaamheid te bereiken, ideaal voor kunst- en fotografische reproducties.(**) Jean-Michel Basquiat was de oudste van drie kinderen van Matilde Andrades en Gerard Basquiat. Zijn vader was een financieel verantwoord accountant uit Haitï, en zijn moeder een grafisch ontwerpster uit Puerto Rico met grote prestige in haar vak. Jean-Michel groeide op in een familieomgeving vol spanning; zijn ouders scheidden en hij moest vaak van school wisselen. Hij studeerde op een privé-katholieke school, daarna op een openbare school en uiteindelijk, op 16-jarige leeftijd, ging hij naar City-As-School, een school voor hoogbegaafde tieners, waar hij een jaar voor afstuderen werd weggestuurd vanwege opstandigheid.In zijn jeugd raakte hij betrokken bij de urban subcultuur van de grote stad, gerelateerd aan drugsgebruik en straatbendes. In 1977, samen met Al Díaz, stapte hij in de wereld van graffiti en schilderde op metro-rijtuigen en in de SoHo-wijk, een gebied met veel kunstgalerijen in New York.In het jaar daarop verliet hij de school een jaar vóór zijn eindexamen en verliet hij zijn huis om twee jaar op straat te leven, in verlaten gebouwen of bij vrienden in Lower Manhattan, overleefde hij door het verkopen van ansichtkaarten en T-shirts die hijzelf versierde. Hij bleef zich toeleggen op graffiti; zijn schilderingen en teksten waren poëtisch en filosofisch geladen, maar vooral satirisch. Het pseudoniem van zijn alter ego, gedeeld met Al Díaz, was SAMO (afkorting van “Same Old Shit”, oftewel “de hetzelfde bleodfe zaak” waarmee ze hun tags en graffiti tekenden met cryptische boodschappen. Het gebruik van deze naam was beslissend in zijn leven.Deze muurschilderingen droegen inscripties zoals “SAMO redt idioten” of “SAMO beëindigt de religieuze hersenspoeling, de politiek van het niets en de valse filosofie”. Een artikel over SAMO’s straatkunst in The Village Voice was het eerste teken dat de kunstwereld belangstelling kreeg voor hem.De kunstenaar had diverse relaties die zijn werk influenceerden; een van de meest significante was met kunstenaar Andy Warhol.Daarnaast, op romantisch gebied, had hij meerdere relaties, een van de bekendste is Madonna. Lower Manhattan was op dat moment zijn thuisbasis; het was in 1982 dat ze meer tijd samen doorbrachten en naar feesten in galerieën gingen. Een onderwerp dat hen verbond, zij zei in een interview: “Ik was een grote fan van Miles Davis en Charlie Parker.”In 1988 werden tentoonstellingen opgezet in Parijs en New York, en in april van hetzelfde jaar probeerde hij zijn verslavingen te overwinnen en trok zich terug in zijn huis op Hawaii. Hij keerde in juni terug naar New York en kondigde aan dat hij verlost was van de verslavingen, maar op 12 augustus 1988, op 27-jarige leeftijd, stierf hij aan een heroïne-overdosis, en werd hij de meest succesvolle visuele artiest in de geschiedenis van Afro-Amerikaanse kunst. Hij ligt begraven op de Green-Wood-kerkhof in Brooklyn.Tijdens zijn korte maar intense artistieke carrière zou hij meer dan 40 solotentoonstellingen geven en deelnemen aan ongeveer 100 groepstentoonstellingen. Zelfpromotie en reclame-aandacht waren voor Basquiat prioriteitsfactoren, zoals eerder ook het geval was voor Andy Warhol of Julian Schnabel.Het neoklassieke expressionisme begon het appropriationisme te verdringen, mede dankzij de economische kracht die de prijzen van kunst en vooral schilderkunst omhoog stuwde, en mede dankzij de steun van galeristen en verzamelaars. De kritiek was echter niet unaniem in zijn waardering, en het was gebruikelijk om te klagen over het ontbreken van een theoretische basis voor het neope-expressieve discours. Men stelde dat de kunst die de neo-expressionisten beoefenden geen politieke of maatschappelijke betekenis had, slechts handelswaar was en daarom onderhevig aan schommelingen van de markt. De neo-expressionistische schilderkunst werd gereduceerd tot een consumptiegoed en daardoor tot een creatief verguizijnd en vulgair feit.


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.