Vicenç Alsina (1942) - El pueblo entre los campos dorados

Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Vicenç Alsina, qui représente l'harmonie entre la vie rurale traditionnelle et la nature dans toute sa splendeur, évoquant un instant de calme, d'équilibre et de beauté intemporelle. La peinture se distingue par sa technique excellente et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
Dimensions avec cadre : 53x98,5x3 cm.
Dimensions sans cadre : 34x79 cm.
Huile sur toile signée à la main par l'artiste en bas à droite, Vicenç Alsina.
La pièce est en bon état de conservation.
The work is sold with a beautiful frame (included in the auction as a gift).
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), en utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'expédition couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et le transport lui-même.
L'envoi se fera par Correos, GLS ou NACEX avec suivi. Envois disponibles à l'international.
Cette peinture nous présente une scène lumineuse et charmante d'un village niché entre des collines verdoyantes, entouré de champs en pleine floraison, où l'harmonie entre ce qui a été construit par l'homme et ce qui a été généré par la nature atteint un équilibre visuel serein et évocateur. Au centre de la composition s'élève le noyau des bâtiments, avec leurs murs de pierre claire et leurs toits rougeâtres qui se détachent chaleureusement contre le fond dense des arbres. Les constructions, au look ancien et robuste, semblent avoir émergé directement du sol, comme si elles dialoguaient depuis des siècles avec le paysage qui les enveloppe.
Le village, petit et retiré, est composé de maisons groupées avec une église à clocher carré qui sert de visuel central à la scène, témoin du passage du temps, gardienne des secrets du lieu. L'architecture, simple et solide, respire l'histoire et la tradition ; il n'y a pas d'ornements inutiles, seulement des formes fonctionnelles et harmonieuses, permettant d'imaginer une vie communautaire sereine et paisible, étrangère à la course du monde moderne. Les ombres subtiles projetées sur les murs suggèrent une lumière latérale, peut-être celle de la fin d'après-midi, enveloppant chaque surface avec douceur.
Devant le village, une mer vibrante de fleurs jaunes — probablement des champs de colza ou de moutarde en pleine floraison — s'étend en bandes horizontales qui apportent une intensité chromatique éblouissante. Ce champ devient le protagoniste chromatique du tableau, créant un contraste aussi naturel que puissant avec le vert foncé de la forêt et le bleu profond du ciel. Les différentes textures végétales sont travaillées avec une attention méticuleuse, captant la variété des tons dans les arbres, les ombres entre le feuillage et les petites ondulations du terrain qui indiquent la respiration même de la terre.
Les collines encadrant l'arrière-plan ressemblent à une muraille végétale qui embrasse le village, transmettant une sensation de protection et de recueillement. Au-dessus d'elles, le ciel présente un jeu de nuages en mouvement, avec des zones de bleu clair et d'autres couvertes de nuages semblant glisser lentement, accentuant la sensation de tranquillité et de permanence. Il n'y a pas de présence humaine visible, mais tout dans la scène est imprégné d'humanité : dans la façon dont sont organisées les maisons, dans la disposition des champs, dans le calme qui invite le spectateur à imaginer des sons doux comme le bourdonnement des insectes ou le murmure du vent dans les feuilles.
Dans l'ensemble, cette peinture transmet une profonde sensation d'équilibre et de beauté rurale, capturant un instant figé dans le temps où la nature s'épanouit dans toute sa splendeur et où le village s'intègre avec dignité et humilité dans le paysage qui l'entoure.