Plongez dans la sérénité d'un étang de jardin zen. Caractérisé par trois jolis poissons koi typiques de la tradition japonaise, parmi des nénuphars en fleurs, cette œuvre d'art arbore une palette riche de couleurs et une touche dynamique qui fait revivre la beauté tranquille de la nature. Parfait pour valoriser n'importe quel espace avec une touche d'élégance et de vivacité.

I_KONIQ (1969) - (nom d'artiste de Lijuk Crem) est un artiste polyvalent qui a entrepris son voyage dans le monde de l'impression et du graphisme en 1988. Sa carrière a débuté dans le domaine de l'impression offset pour devenir CEO d'une importante imprimerie dans le nord de l'Italie, triplant son chiffre d'affaires en quelques années, y acquérant une solide connaissance des techniques d'impression et des dynamiques visuelles.

Au fil des ans, Lijuk a élargi son champ d'action, explorant de nouvelles possibilités artistiques et allant du pop art à des re-illustrations visuelles de personnages célèbres. Son style se distingue par une fusion unique de culture pop, de références à la tradition iconique et d'une utilisation audacieuse des couleurs. Tout comme Andy Warhol l'a fait avec les boîtes de CAMPBELL's, ou Mario Schifano avec COCA-COLA, Lijuk réinterprète des images familières, elevant l'ordinaire au extraordinaire grâce à l'utilisation de techniques graphiques modernes et à l'ironie visuelle.

Chacune de ses œuvres est un hommage à l'iconographie de la culture populaire, mais en même temps, I_KONIQ parvient à imprimer sa propre vision, en remettant en question et en réinventant l'idée même de célébrité et d'icône visuelle.

Aujourd'hui, le travail de Lijuk témoigne de la façon dont l'art graphique peut évoluer, en conservant toute sa force communicative, mais en la renouvelant avec un regard frais et innovant.

Chaque œuvre est vendue signée à la main sur le devant et numérotée (côté blanc du bord) afin de ne pas nuire à la beauté de l'ensemble de l'œuvre mais de lui donner la valeur correcte.

L'impression est réalisée avec la technique GIcléè en 12 passages en Digital Fine Art sur toile en coton premium glossy de 380 g/m².

Pour préserver les couleurs dans le temps, chaque œuvre est réalisée et vernissée à la main avec un traitement spécial pour la luminosité, afin de mettre en valeur les couleurs et de protéger contre la détérioration au fil du temps.

Chaque œuvre d'art est expédiée dans un tube en carton rigide pour préserver et protéger votre nouvel achat, et en plus de la taille de l'œuvre, elle comporte une bordure latérale pour l'encadrement sur le cadre en bois, en tenant compte d'une épaisseur latérale de 4 centimètres et d'une autre bordure extérieure de plus de 4 cm qui reste blanche pour la fixation à l'arrière du cadre (non fourni).

Les œuvres de nos artistes sont le fruit de mains créatives et de cultures différentes, même si toutes se rejoignent en une harmonie unique.