Erwin Olaf verkent in zijn boeken een verscheidenheid aan thema's, waaronder identiteit, eenzaamheid en de menselijkheid. Hij probeert de complexiteit van menselijke emoties vast te leggen door beelden te creëren die vaak zowel schoonheid als melancholie uitstralen. Zijn werk nodigt de kijker uit om na te denken over hun eigen ervaringen en hoe deze thema's aansluiten bij hun leven.
Olaf's persoonlijke ervaringen zijn vaak een directe inspiratiebron voor zijn werk. De uitdagingen die hij heeft faced, zoals het omgaan met leven als oudere homoseksuele man en zijn ervaringen met ziekte, brengen een diepgang en authenticiteit in zijn fotografie. Dit maakt zijn werken des te krachtiger en relevanter, omdat ze levenservaringen vastleggen waar veel mensen zich mee kunnen identificeren.
De uniciteit van Erwin Olaf's fotografie ligt in zijn vermogen om traditionele elementen van de kunst te combineren met moderne thema's. Hij gebruikt vaak gedurfde kleuren en belichting om emotionele diepte te creëren. Daarnaast zijn zijn composities doordacht en staat elk element zorgvuldig in verband met het geheel, wat de kijker uitnodigt om elk detail te verkennen.
De stijl van Erwin Olaf's boeken varieert, maar is vaak autobiografisch en reflectief. Hij schrijft met een poëtische flair, waardoor zijn teksten bijna als kunstwerken op zich aanvoelen. Zijn schrijfstijl gaat vaak hand in hand met zijn fotografie, waarbij beeld en tekst elkaar aanvullen en versterken, wat zorgt voor een meeslepende ervaring.
De boodschap die Erwin Olaf probeert over te brengen, draait om de schoonheid van kwetsbaarheid en de kracht van zelfacceptatie. Hij moedigt kijkers en lezers aan om zich te verhouden tot de verhalen die hij vertelt en om stil te staan bij hun eigen identiteit en emotionele reis. Met zijn werk wil hij een breder begrip creëren van menselijke ervaringen, ongeacht de achtergrond of context.