Andy Warhol (1928-1987) - Ten Marilyns, 1967 - Artprint - 80

- Prachtige, expressieve kunstdruk van Andy Warhol in het formaat 80 x 139 cm met de titel Ten Marilyns. Het werk is een hoogwaardige afdruk op stevig papier en verkeert in zeer goede staat.- gedrukt en uitgegeven door Kunstverlag circa 1990-2000- rechtstreeks gekocht bij Kunstverlag- sindsdien professioneel opgeslagen in een lichtbeschermd grafisch magazijn- Artiest: Andy Warhol- Titel: Tien Marilyns-Type: kunstafdruk- Techniek: Afdrukken op stevig papier- Originaliteit: Reproductie- Afmetingen blad: 80 x 139 cmToestand: Nieuw- Herkomst: kunstuitgeverij- Tijdperk: Pop-art- Nationaliteit: Amerikaanse kunstAndy Warhol:Andy Warhol, geboren in 1928 in Pittsburgh, Pennsylvania, en overleden in 1987 in New York City, was een Amerikaanse kunstenaar en filmmaker die wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke figuren binnen de popart. Warhols werken, die vaak massa-industrie en consumptiegoederen weerspiegelden, revolutioneerden de kunstwereld door de grenzen tussen hoge kunst en populaire cultuur te vervagen. Warhols iconische weergaven van alledaagse voorwerpen zoals Campbell's soepblikken en portretten van beroemdheden zoals Marilyn Monroe maakten hem tot een van de bekendste en meest provocerende artiesten van de 20e eeuw.Warhols kunst was sterk geïnspireerd door de consumptie- en mediacultuur die in het naoorlogse Verenigde Staten opbloeide. Zijn fascinatie voor reproductie en massaproductie leidde ertoe dat hij de zeefdruktechniek introduceerde om kunstwerken in serie te produceren. Deze benadering stelde het traditionele begrip van het unieke kunstwerk ter discussie, vergelijkbaar met wat Marcel Duchamp deed met zijn "Readymades". Duchamp had de kunstwereld al in de jaren 1910 gerevolutioneerd met het idee dat alledaagse objecten kunst konden zijn, als de kunstenaar ze als zodanig declareerde. Warhol ging nog verder en adapteerde de massaproductie zelf als een artistiek middel om de alomtegene rol van consumptiegoederen in de moderne samenleving te benadrukken.Een centraal thema in Warhols werk was de relatie tussen beroemdheid, consumptiecultuur en de dood. Zijn portretten van iconen zoals Marilyn Monroe, Elvis Presley of Elizabeth Taylor tonen de reproductie van glamour, maar ook de vergankelijkheid en oppervlakkigheid van de roem. Deze werken herinneren aan de werken van kunstenaars zoals Roy Lichtenstein, een andere vertegenwoordiger van de popart, die eveneens de esthetiek van de massamedia en comics in zijn kunst verwerkte. Terwijl Lichtenstein zich op comics als kunstvorm richtte, verwerkte Warhol foto's en beelden van beroemdheden, die door de constante herhaling van hun beelden leken aan waarde te verliezen – een commentaar op de manier waarop de moderne samenleving omgaat met beroemdheid en consumptie.Warhols „Factory“, zijn legendarische New Yorkse studio, was een ontmoetingsplek voor kunstenaars, muzikanten, acteurs en intellectuelen. In de Factory werden veel van zijn belangrijkste werken gemaakt, waaronder de iconische „Marilyn Diptychon“ (1962) en zijn series van Coca-Cola-flessen en soepblikken. De Factory was ook een plek voor creatieve samenwerking, vergelijkbaar met de salons van Parijs in de vroege moderne kunst. Kunstenaars zoals Jean-Michel Basquiat, met wie Warhol later samenwerkte, en muziekiconen als Lou Reed en The Velvet Underground maakten deel uit van Warhols kringen, wat de Factory tot een smeltkroes maakte van de kunst- en muziekscene van de jaren 1960. De nabijheid tot deze creatieve persoonlijkheden weerspiegelt Warhols rol als katalysator voor verschillende kunstvormen, die bijdroeg aan het samensmelten van muziek, film en beeldende kunst.Een ander centraal aspect van Warhols werk was de verkenning van de mechanisering en ontpersoonlijking van het moderne leven. In dat opzicht doet zich een parallel voor met het werk van minimalisten zoals Donald Judd, die eveneens de industriële productie en de reductie tot eenvoudige vormen en materialen gebruikten als esthetische strategie. Maar terwijl Judds werken vaak kil en streng overkwamen, was Warhols kunst toegankelijk en direct begrijpelijk voor het grote publiek door het gebruik van felle kleuren en vertrouwde beelden van alledaagse voorwerpen. Deze dubbelzinnigheid – de balans tussen oppervlakkigheid en diepgang – maakt Warhols kunst zo fascinerend en gelaagd.Warhols betrokkenheid bij de dood en het geweld is duidelijk zichtbaar in zijn "Death and Disaster"-reeks, waarin hij onderwerpen zoals auto-ongelukken, zelfmoorden en raciale rellen behandelde. Deze serie vormt een duister contrast met zijn levendige, popart-achtige werken en doet denken aan kunstenaars zoals Francis Bacon, die eveneens het thema van menselijke bestaan en vernietiging in zijn schilderijen verwerkte. Terwijl Bacon echter abstractie gebruikte om de kwetsbaarheid van het menselijk lichaam uit te beelden, maakte Warhol gebruik van de reproductie van echte, schokkende beelden uit kranten om de ontmenselijking door de massamedia te bekritiseren.Samengevat blijft Andy Warhol een centrale figuur in de moderne kunst, wiens werk de relaties tussen kunst, consumptiecultuur, beroemdheid en de dood op radicale wijze verkende. Kunstenaars zoals Marcel Duchamp, Roy Lichtenstein, Donald Judd en Francis Bacon stonden in nauw contact met Warhols werken, die ons begrip van kunst in de 20e eeuw blijvend hebben veranderd. Warhols revolutionaire gebruik van massaproductietechnieken en zijn confrontatie met de oppervlakkigheid van de moderne samenleving hebben tot op de dag van vandaag een diepe invloed op de kunstwereld en de popcultuur.Gerelateerde artiesten:Roy Lichtenstein, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, James Rosenquist, Tom Wesselmann, Mel Ramos, Richard Hamilton, Peter Blake, Eduardo Paolozzi, David Hockney, Richard Pettibone, Yayoi Kusama, Robert Indiana, George SegalVerzendinformatie:Wij rollen de afdrukken op stevige kartonnen kokers, verpakken ze in golfkarton en verzenden ze in stevige dozen met een trackingnummer.Over ons:Wij zijn al meer dan 20 jaar actief in de kunsthandel en hebben ruime ervaring in het professioneel verwerken en verzenden van kunstwerken.- Geen verzending naar de Canarische Eilanden -Gerelateerde artiesten:Roy Lichtenstein, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Robert Rauschenberg, Jasper Johns, Claes Oldenburg, Tom Wesselmann, James Rosenquist, Richard Hamilton, David Hockney, Peter Blake, Ed Ruscha, Yayoi Kusama, Mel Ramos, Larry Rivers, Donald Judd, Frank Stella, Dan Flavin, Robert Indiana, Julian Schnabel, Cindy Sherman, Jeff Koons, Takashi Murakami, Damien Hirst, Barbara Kruger


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.