Olieverfschilderij op koper Kruisiging van Christus van de Vlaamse School (laat zestiende–vroeg zeventiende eeuw) met baroklijst in wortelnotenhoutfineer; 49x41 cm totaal, paneel 38x26 cm, biedt historische devotionele aantrekkingskracht voor bieders.



Kruisiging van Christus – Vlaamse School (XVI–XVII)Olieverf op koper, 38 x 36 cm (incl. lijst 49 x 41 cm)Barokke lijst met wortelnotenhoutfineerIntroductieDit indrukwekkende paneel, uitgevoerd in olieverf op koper, toont de Kruisiging van Christus en behoort tot de Vlaamse School uit de late zestiende tot vroege zeventiende eeuw. Het betreft een periode waarin religieuze schilderkunst een belangrijke rol speelde, niet alleen in kerken en kloosters, maar ook in de private sfeer van de devotiekamer. De voorstelling is exemplarisch voor de barokke traditie, waarin emotie, dramatiek en spiritualiteit op overtuigende wijze samenkomen. De drager van koper verleent het werk een bijzonder verfijnde uitstraling en heeft bijgedragen tot het behoud van details en kleurintensiteit, ondanks de sporen van de tijd. De omlijsting, uitgevoerd in wortelnotenhoutfineer, benadrukt de barokke allure en plaatst het schilderij in een passend kunsthistorisch kader.Beschrijving van het werkCentraal in de compositie staat Christus aan het kruis, weergegeven in een moment van verstilde lijdensweg. Zijn lichaam, met sierlijk gemodelleerde anatomie, is uitgevoerd met een verfijnde penseelvoering die de aandacht vestigt op de kwetsbaarheid en het menselijke aspect van het lijden. De blik is naar beneden gericht, in berusting en overgave. Aan de voet van het kruis bevinden zich drie figuren die ieder een eigen emotionele rol vervullen. Links zien we Maria, gekleed in een donkere mantel met een groen-blauwe sluier, haar handen vroom gevouwen in gebed. Rechts staat de apostel Johannes, gehuld in een warmrood gewaad, in een houding die zowel rouw als toewijding uitdrukt. Knielend aan de voet van het kruis bevindt zich Maria Magdalena, herkenbaar aan haar blonde haar en devoot gebaar, terwijl zij zich letterlijk vastklampt aan de basis van het kruis. Deze iconografie sluit aan bij de traditionele kruisigingsscènes die in de contrareformatorische kunst als voorbeeld dienden voor meditatie en religieuze inleving. De donkere achtergrond, zonder uitgesproken landschap of architectonische setting, versterkt de concentratie op de figuren en plaatst het drama van het lijden in een bijna tijdloze en universele ruimte.Techniek en kleurenpaletDe keuze voor koper als ondergrond is kenmerkend voor Vlaamse ateliers uit deze periode. Het gladde oppervlak maakte een hoge mate van detailweergave mogelijk, waardoor de kunstenaar met dunne glaceringen en transparante verflagen subtiele nuances kon bereiken. Dit medium bood ook een langere duurzaamheid, waardoor de kleuren diep en helder konden worden gehouden. In dit schilderij zijn donkere aardetinten overheersend, wat de dramatische sfeer benadrukt. Tegen deze achtergrond komen de contrasterende kleuren duidelijk naar voren: het intens groene gewaad van Maria, het vurige rood van Johannes en de lichtere pasteltinten in de kleding van Maria Magdalena. De huidtinten van Christus zijn zorgvuldig gemodelleerd en verlenen de figuur een bleke, haast etherische uitstraling die de nadruk legt op zijn lijdensweg. De toepassing van clair-obscur, met sterke licht-donker contrasten, verleent de voorstelling een indringende dramatiek. Onder UV-licht wordt duidelijk dat het werk retoucheringen heeft ondergaan, die met name in de figuren en delen van de achtergrond zichtbaar zijn. Het schilderij toont sporen van verdonkering van de vernis, waardoor de compositie enigszins naar de achtergrond is getrokken, een verschijnsel dat typisch is voor werken van deze leeftijd.Stijl en kunsthistorische contextDit werk is een zuiver voorbeeld van de Vlaamse barok, een stroming waarin religieuze iconografie met een sterke nadruk op emotie en spiritualiteit werd uitgewerkt. Het schilderij is duidelijk bestemd geweest voor private devotie en sluit aan bij de behoefte van gelovigen om binnenskamers te mediteren op de passie van Christus. Vlaamse meesters als Maarten de Vos en Otto van Veen hebben door hun invloedrijke composities de beeldtaal voor kruisigingsscènes mede bepaald, en hun stijlkenmerken vinden hier weerklank in de sobere maar emotioneel geladen opzet van de voorstelling. Tegelijkertijd staat dit werk in een bredere Europese context waarin kunstenaars als Peter Paul Rubens en Antoon van Dyck in Vlaanderen, en Caravaggio en Francisco de Zurbarán internationaal, religieuze onderwerpen met intens realisme en dramatiek tot leven brachten. Waar Rubens grandeur en monumentale dynamiek toevoegde en Caravaggio het dramatische licht, toont dit intiemere werk een ingetogen benadering, waarin emotie en devotie voorrang krijgen boven theatrale gebaren. De schaal van het schilderij, gecombineerd met de keuze voor koper, maakt het tot een typisch voorbeeld van de verfijnde en persoonlijke religieuze kunstproductie uit de periode.ConditieHet werk bevindt zich in een verdonkerde staat met zichtbare retoucheringen die onder UV-licht duidelijk naar voren komen. De achterzijde toont oxidatie van het koper, wat zich manifesteert in groen-blauwe patinavorming, een verschijnsel dat verwacht mag worden bij werken van deze ouderdom. De lijst, uitgevoerd in barokstijl met wortelnotenhoutfineer, verkeert in goede staat en draagt sterk bij aan de visuele impact van het werk. Ondanks de ouderdomsverschijnselen blijft de voorstelling goed leesbaar en bezit het schilderij nog altijd een grote artistieke zeggingskracht.ConclusieDit olieverfschilderij op koper is een bijzonder representatief voorbeeld van de Vlaamse School uit de late zestiende en vroege zeventiende eeuw. De verfijnde techniek, het doordachte kleurgebruik en de devote compositie maken het tot een kunstwerk dat zowel spirituele als kunsthistorische waarde bezit. Voor verzamelaars en kenners biedt dit schilderij een authentiek venster op de religieuze beleving en de verfijnde schilderkunst van de barok in Vlaanderen. De aanwezigheid van de originele barokke lijst versterkt de historische authenticiteit en maakt het tot een waardevol en esthetisch aantrekkelijk verzamelobject. Het vormt daarmee een zeldzame kans om een werk te verwerven dat de intieme religieuze kunstpraktijk van zijn tijd weerspiegelt en een plaats verdient in een premium collectie.Het werk "Kruisiging van Christus" zit is een houten baroklijst met wortelnotenhoutfineer afwerkingTotale afmetingen: 49x41cmPaneel afmetingen: 38x26cmAlle verzending in professionele verpakking via Fedex.Voor alle verzendingen geldt een toeslag voor verpakkingsmateriaal, welke reeds is inbegrepen in de vermelde verzendprijs.De klant is zelf verantwoordelijk voor eventuele invoerrechten en bijkomende kosten die van toepassing kunnen zijn bij levering in het buitenland. We streven ernaar om uw kunstwerk veilig en in optimale staat bij u af te leveren, waarbij we zorgvuldig aandacht besteden aan de verpakking en verzendprocedure. Bij vragen of speciale verzoeken kunt u altijd contact opnemen met de Catawiki klantenservice.


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.