Pictura Subastas présente cette œuvre d'art magnifique appartenant à Poch Barber, qui représente une forêt sereine où la lumière, le silence et les arbres composent un espace sacré de contemplation et d'harmonie naturelle. La peinture se distingue par sa technique excellente et la grande qualité picturale qu'elle transmet.

Dimensions avec cadre : 79x114x6 cm.
Dimensions sans cadre : 64x99 cm.
Huile sur toile signée à la main par l'artiste en bas à droite, Poch Barber.
La pièce est en bon état de conservation.
L'œuvre est vendue avec un beau cadre (inclus dans la vente aux enchères en tant que cadeau).

L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Girona.

Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.

Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'expédition couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et celui du transport.
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Cette peinture nous plonge dans la profondeur d'une forêt sereine, où les troncs d'arbres s'élèvent droits et majestueux, tels des colonnes naturelles délimitant un espace sacré de calme et de silence. La scène transmet une sensation de recueillement, de pause entre le temps, invitant le spectateur à s'immerger dans un environnement où tout semble respirer au rythme lent de la nature. La lumière tamisée filtre entre les cimes nues, laissant des traces dorées sur un sol tapissé de feuilles mortes, de mousse et de terre humide. Chaque arbre, avec son écorce rugueuse et ses racines solidement ancrées, évoque force et résistance, tels de vieux témoins des cycles du bois.
L'équilibre dans la disposition des troncs crée une harmonie visuelle qui guide le regard vers l'arrière-plan du tableau, où la profondeur se devine entre clair-obscur et suggestions de distance. Il n'y a ni présence humaine ni animale, mais une sensation intense de vie latente, d'énergie silencieuse qui habite sous l'écorce, entre les ombres, dans chaque recoin du paysage. Les tonalités froides et chaudes cohabitent en parfaite harmonie, avec des verts foncés qui se fondent dans des ocres, des gris bleutés, des bruns terreux et des nuances dorées évoquant un automne tardif ou un hiver naissant.
Le jeu de lumières et d'ombres sur le sol crée une texture riche et ondulante qui transmet le mouvement lent du jour, comme si le soleil descendait doucement. Les feuilles mortes se mêlent à l'herbe fanée, et la forêt semble respirer une tranquillité solennelle. Certains arbres se penchent avec des formes particulières, presque humaines, comme s'ils conversaient entre eux ou protégeaient avec leur présence les plus jeunes. Ce dialogue silencieux entre formes et volumes crée une atmosphère intime, presque mystique, où la contemplation devient inévitable.
L'absence de distractions permet de se concentrer sur l'essentiel : la verticalité des arbres, la palette terreuse qui unifie toute la composition, et le subtil dynamisme apporté par les ombres et l'orientation naturelle des formes. Cette approche orientée vers l'essentiel crée une connexion profonde avec la nature, une sorte de méditation visuelle qui invite à s'arrêter, à respirer et à observer. La quiétude de la forêt devient ainsi un refuge pour l'âme, un espace où le temps semble s'être arrêté pour laisser place à la contemplation pure.
Dans l'ensemble, cette œuvre transmet une révérence absolue pour la nature, mettant en valeur sa beauté sereine et son équilibre parfait. Elle nous parle de l’éternel, du cyclique, de la vie dans son état le plus pur et élémentaire. Ce n’est pas simplement une représentation d’une forêt, mais une expérience visuelle qui connecte avec nos émotions les plus profondes. Le tableau nous plonge dans un moment de paix que seul peut offrir le cœur intact de la forêt, éloigné du bruit, rempli d’histoire, de mémoire et de silence fécond.