Signé par l'artiste en haut

Dimensions de l'œuvre : 51 x 46 cm.

Cadre de mesures : 74 x 68 cm.

L'œuvre est encadrée (le cadre présente quelques défauts).

Bon état de conservation de l'œuvre

Veuillez fournir le texte que vous souhaitez faire traduire.

BIOGRAPHIE DE L'ARTISTE

Deuxième fils du mariage formé par Federico Moncada Pradal et la mariésa María Trinidad Calvache Portillo à Alhama. Dès son enfance, il développe une forte vocation pour le dessin et la peinture, tout en aidant son père dans l'atelier de menuiserie appartenant à la famille. Dans sa formation artistique, il reçoit un soutien inconditionnel du peintre almeriense Emiliano Godoy, ami de la famille, qui brise la réticence paternelle et exerce une influence remarquable sur sa vie de peintre. Suivant ses instructions, il commence ses études de Dessin et de Peinture à l'École des Arts et Métiers d'Almeria (1908-1913), travaillant pendant la journée et suivant des cours gratuits pour ouvriers lors du tour de nuit. Il alterne sa formation en assistant, de plus, à l'Académie des Beaux-Arts de la capitale, où il réalise ce que l'on appelle les Études Supérieures, avec l'obtention de mentions très bien et de la médaille d'or dans les trois premières années. Il expose pour la première fois, sous le patronage de l'Académie, à l'Exposition Nationale des Arts Décoratifs organisée à Madrid en 1911.

En 1914, il expose ses œuvres à Almería pour la première fois. Un tableau représentant un gamin d'Almería vendant le journal El Popular est exposé dans la vitrine d'un commerce de la ville. À l'été 1916, il participe à l'exposition collective organisée par la mairie d'Almería à l'occasion de la foire d'août ; c'est la première exposition artistique, avec un caractère officiel, à laquelle il participe. Entre 1914 et 1918, il est habituel d'admirer ses œuvres dans les vitrines des commerces almeriens.

Pendant cette période, il rejoint les groupes politiques de gauche. En 1918, il occupe le poste de président de la Jeunesse de Gauche d'Almería. Par son admiration inconditionnelle pour la pensée républicaine de son compatriote Nicolás Salmerón, il propose, au nom de la Jeunesse de Gauche, d'organiser un hommage dédié à cette personnalité, à l'occasion du dixième anniversaire de sa mort, qui ne fut pas réalisé. L'amitié avec la famille Salmerón fut une constante dans sa vie, allant jusqu'à installer, lors de l'été 1929, son bureau à Huerta Rosalía, maison habitée à cette époque par Margarita Salmerón. Son engagement politique se poursuivit durant ses années à Madrid. L'amitié avec des républicains de renom facilitera les difficultés liées à sa récente arrivée dans la capitale du royaume, notamment celle qu'il entretenait avec Antonio de Ibarra, républicain et membre de l'Ateneo de Madrid, avec qui il partagea une profonde affection, reflétée dans une correspondance étendue entre 1932 et 1935. Son séjour à Madrid durant ces années de la Deuxième République fut favorisé par la protection notable que reçut le peintre de la part d'Antonio de Ibarra, qui encouragea même l'achat d'une œuvre de Moncada par d'importantes institutions.

Dans la carrière artistique du peintre, une rencontre fortuite et anecdotiques avec Pablo Cazard, consul français à Almería, une personnalité d'un goût artistique exquis et amateur d'antiquités, ayant, en tant que grand admirateur de son œuvre, conseillé au peintre la possibilité de partir pour approfondir ses études dans la capitale d'Espagne, a eu une importance particulière. Une campagne est alors lancée, en collaboration avec les journaux La Crónica Meridional, El Día et le hebdomadaire virgitano Gente Nueva, sollicitant l'aide des institutions publiques pour que le ministère de l'Éducation publique et des Beaux-Arts, dirigé par Francisco Silvela, alors député d'Almería, lui accorde une bourse pour parfaire sa formation à Madrid. Il reste dans la capitale madrilène de 1918 à 1926, une période difficile de lutte constante. En 1921, dans les salons de l'Ateneo, il présente son œuvre à la critique madrilène. Les fleurs, les fruits et les paysages d'Almeria rencontrent un grand succès. En 1924, il célèbre sa deuxième exposition au Salon Arte Moderno à Madrid.

La santé précaire de sa mère motive son retour à Almería. En 1926, sa famille fixe sa résidence à Alhama, tandis que la Diputación d'Almeria inscrit dans ses budgets une bourse-pension de mille pesetas accordée pour compléter sa formation. L'année 1927 marque la reconnaissance, dans le monde culturel almeriense, de l'œuvre picturale et de la trajectoire artistique de Moncada Calvache, qui culmine avec une exposition de ses œuvres célébrée au Casino d'Almeria et un repas-hommage très fréquenté.

La mort de sa mère (13-III-1928) jette une teinte sombre sur la trajectoire vitale de l'artiste et marque le début d'une période de crise émotionnelle que seul le travail intensif effectué à cette époque empêche de sombrer dans un tunnel de dépression profonde. Madrid, Almería et Alhama partagent l'activité du peintre durant les premières années des années trente. Dans son atelier madrilène, proche de la Puerta del Sol, il réalise une série d'œuvres sur commande. En même temps, il participe à l'Exposition permanente du Círculo de Bellas Artes de Madrid ; également, à l'Exposition universelle de Séville en 1929.

Après la Fin de la Guerre Civil (1939), il fixe sa résidence à Barcelone. Son œuvre arrive dans la ville Condal accompagnée de références très positives. Dans les années quarante, une série d'expositions ont lieu. Sa peinture suscite l'intérêt de la bourgeoisie catalane et Barcelone devient un marché prospère pour l'eau-forte et les fruits du peintre almeriense. La célébration de l'Exposition ibéro-américaine à Barcelone, à laquelle Moncada participe avec certaines de ses œuvres, constitue sa carte de visite et le début d'une activité ex positive intense dans la région catalane. En 1940, il participe, aux côtés de peintres tels que Solana et Vázquez Díaz, à l'Exposition nationale des beaux-arts, où il obtient le troisième prix. En 1942, il expose dans la galerie centrale Prats Fatjó, située sur le Paseo de Gracia. La réponse du public est si encourageante que la galerie elle-même programme une autre exposition qui se tiendra l'année suivante. Ainsi, en 1943, les autorités barcelonaises assistent à l'événement lors duquel l'écrivain Miguel Capdevila donne une conférence sur « le nature morte espagnol » et présente comme artiste de référence du genre l'almeriense Moncada Calvache. En 1944, les galeries Pallarés organisent une exposition centrée sur la nature morte espagnole, dans laquelle cet artiste est distingué par une mention honorifique.

Malgré l'excellente accueil que l'œuvre du peintre rencontre à Barcelone, la nostalgie de sa terre andalouse se fait chaque jour plus palpable. Au printemps de l'année 1955, après dix ans d'absence, José Moncada retrouve le paysage d'Almería, bien que ce ne soit qu'au début des années soixante qu'il reprendra définitivement residence à Alhama. Les années 70 et 80 sont prolifiques en production artistique et également en reconnaissances à son égard. La mairie d'Alhama lui rend un hommage mérité avec la découverte d'une plaque sur une rue portant son nom. En 1981, il est nommé fils adoptif. En capitale, l'Ateneo organise une exposition rétrospective de son œuvre ; la mairie le nomme fils préféré et lui remet la médaille de la ville (V-1976). Décédé à l'âge de 95 ans (5-VII-1988), il est enterré au cimetière d'Alhama de Almería. L'épitaphe de sa simple pierre tombale en marbre synthétise, à mon avis, la meilleure de ses biographies :

Eau, douceur, lumière lumineuse, ombre transparente, simplicité. Ainsi fut sa vie, ainsi fut son œuvre. Ainsi fut-il. / (1893-1988).