Hannje (Hanni) Calè Angiolini (Florence 1894 - 1956), Nature morte aux dahlias, huile sur panneau, 1920.

L'oeuvre est signée et datée à la main en bas à droite.

Au dos, une étiquette porte le nom complet du peintre, la date et le titre. Une autre étiquette porte le titre allemand du tableau (« Blumenstrauß ») et le numéro 4, probablement un numéro de catalogue d'exposition. Sur le châssis du cadre figure une autre étiquette portant le numéro 206.

Le tableau est vendu avec son beau cadre d'époque, qui est à considérer comme un cadeau du vendeur.

Très bon état. Un renfort en papier est présent au dos, probablement appliqué pour atténuer un léger pli du panneau, également visible sur le devant à la lumière, mais cela ne compromet en rien l'intégrité esthétique du tableau.

Expédition nationale et internationale avec suivi via courrier express.

Hannje (Hanni) Calè Angiolini est née à Florence en 1854 et après avoir entrepris ses premières études artistiques dans sa ville natale, elle se rend d'abord à Paris pour se perfectionner, puis à Munich pour fréquenter la célèbre école d'art du peintre Anton Ažbe.
De retour à Florence en 1914, Hanni s'y installe définitivement et en 1915 elle participe pour la première fois à un événement d'importance nationale, l'Exposition d'hiver toscane, recevant un accueil remarquable du public et de la critique.
Suite au succès de sa première exposition, elle fut invitée à exposer lors des grandes manifestations artistiques italiennes les années suivantes. En 1920, elle participa à la Biennale de Venise avec le tableau « La Modella », puis à la Biennale de Rome en 1921. En 1922, trois tableaux – deux natures mortes et un portrait – furent sélectionnés pour l'exposition Primaverile Fiorentina.
Après avoir continué à exposer assidûment en Italie et à l'étranger, dans ses dernières années, en 1950, Hanni Angiolini a été invitée à participer à l'importante exposition rétrospective « Mezzo secolo d'Arte Toscana » organisée au Palazzo Strozzi à Florence pour célébrer le meilleur de la production artistique de la région des 50 premières années du XXe siècle.
Hanni a également collaboré avec le magazine « Illustrazione Italiana » en tant qu'auteur d'articles de critique d'art.

Le critique d'art Mario Tinti a écrit à propos d'Hanni dans le catalogue d'une exposition :
Calè-Angiolini ne doit pas être confondue avec les nombreuses « dames ou jeunes femmes qui peignent » : elle possède le sérieux de l'artiste, la cohérence de son travail et la passion de la recherche. Elle privilégie les portraits et les natures mortes, apportant même à ce genre, si malmené et diffamé par l'amateurisme, une rigueur de goût liée à la résolution de problèmes picturaux intéressants.
Dans son art, il cherche notamment à créer l'émotion de la couleur avec l'évidence et la solidité des volumes et ce à travers un impressionnisme plus statique et plus corsé.
Si par le passé, des recherches trop intellectuelles et des a priori théoriques l'avaient conduite à diviser et décomposer les tons comme les facettes d'un prisme – ce qui était préjudiciable à la clarté et à l'unité de l'ensemble – dans ses dernières œuvres, la couleur – la couleur spontanée dans son lyrisme ardent – apparaît plus homogène, plus fondue, mieux adhérente à l'évidence plastique des corps".