Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à l'école italienne, qui représente la vie quotidienne sereine et nostalgique de Venise, où l'architecture historique et le mouvement de l'eau cohabitent dans une scène urbaine profondément poétique. La peinture se distingue par sa technique excellente et la grande qualité picturale qu'elle transmet.

Dimensions avec cadre : 57x42x3 cm.
Dimensions sans cadre : 40x25 cm.
Huile sur toile signée à la main par l'artiste en bas à droite.
La pièce est en bon état de conservation.
L'œuvre est vendue avec un beau cadre (inclus dans la vente aux enchères en tant que cadeau).

L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Girona.

Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.

Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert d'IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'expédition couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et celui du transport.
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Ce tableau capture avec grande expressivité une scène classique des canaux vénitiens, où l'architecture et l'eau s'entrelacent dans un dialogue constant de lumière, de couleur et de mouvement. La composition tourne autour d'un canal sinueux qui traverse un quartier de bâtiments hauts et serrés, en tons chauds et poussiéreux. Les façades s'alignent comme des témoins silencieux du passage du temps, certaines avec des balcons, d'autres avec des fenêtres ouvertes regardant curieusement vers l'eau. La sensation de profondeur est accentuée par la perspective qui mène le spectateur du premier plan jusqu'au fond du canal, suivant la direction naturelle de l'eau.
Sur le côté gauche, au premier plan, un gondolier à la silhouette simple mais énergique pousse sa embarcation près du bord d'un bâtiment. La barque, aux tons sombres avec des touches rougeâtres et bleuâtres, apparaît légèrement inclinée, suggérant un mouvement. La posture du gondolier, debout avec la perche en pleine action, ajoute du dynamisme à la scène et transmet la routine vivante de la ville flottante. Cette figure humaine, bien que petite par rapport aux constructions qui l'entourent, apporte chaleur et échelle à la composition, humanisant l'environnement urbain représenté.
Les bâtiments, qui à certains endroits semblent se dématérialiser avec des touches texturées et épaisses, créent une atmosphère de charme décadent. Les couleurs poussiéreuses — ocres, crèmes, roses et marrons — évoquent l'usure de la pierre et du plâtre exposés à des siècles d'humidité et de soleil. Les ombres et lumières qui jouent sur les façades renforcent la sensation d'une heure précise de la journée, probablement le matin ou l'après-midi, lorsque le soleil inonde la ville d'une lumière douce et oblique. En arrière-plan, une succession de ponts, de persiennes et de tentes suggère la continuité du canal et la vie qui se déploie au-delà de ce qui est visible.
L'eau du canal est traitée avec des touches ondulantes, presque abstraites, qui créent un effet de vibration et de mouvement constant. Des tons bleus, célestes, blancs et gris se combinent sur une surface qui reflète à peine les couleurs des façades, comme un miroir imparfait témoignant de la ville. Le jeu de la lumière sur l'eau ajoute une couche émotionnelle à l'œuvre, invitant à la contemplation et à la rêverie. L'interaction entre le canal et les bâtiments environnants suggère non seulement un paysage urbain, mais aussi une manière de vivre profondément liée à l'environnement aquatique.
Dans l'ensemble, cette image évoque l'essence même de Venise : l'harmonie entre l'homme et l'eau, entre ce qui est construit et l'éphémère. L'image oscille entre nostalgie et vitalité, présentant une ville qui respire à travers ses canaux et se déplace au rythme lent de ses gondoles. La scène, bien que concrète, semble suspendue dans le temps, comme un souvenir qui reste frais et vibrant dans la mémoire visuelle du spectateur. L'œuvre invite à s'arrêter et à se perdre dans les détails, dans la texture, dans les couleurs et dans la poétique immobilité du quotidien.