Gyügyei Nagy Zsigmond (Sigizmund de Nagy) (1872-1932) -

Roses. Nature morte." - c'est la magnifique peinture du célèbre artiste professionnel hongrois Gyügyei Nagy Zsigmond* (Sigizmund de Nagy), 1872-1932, en bon état avec un nouveau cadre en bois massif et signé par l'artiste.
Dimensions de la peinture avec le cadre : 67x57cm (profondeur du cadre : 4cm), sans cadre : 55x45cm. Poids de la peinture : 2,5 kg.
Huile sur toile.

Gyügyei Nagy Zsigmond (Nagybánya, 1872 - Budapest, 1932).
Il est né en 1872 à Nagybánya (actuellement Baia Mare, en Roumanie). Dès l'âge de dix-sept ans, il préparait déjà consciemment une carrière d'artiste. Il est allé à Budapest, mais cherchait une opportunité d'étudier à Paris. Cette opportunité lui est venue grâce aux bénéfices de sa première exposition au Salon national.

Il a étudié à l'école de peinture de Sándor Biháry et Bertalan Karlowszky de 1891 à 1892, où il a acquis d'excellentes compétences en dessin. Il est ensuite retourné à Paris, où il a fréquenté des écoles de peinture libres (Académie Julian, École des Arts Décoratifs). Là, il a rencontré Mihály Munkácsy, qui a remarqué le jeune artiste talentueux et l'a aidé à créer des compositions. La peinture de Munkácsy a exercé une influence importante sur lui, surtout lors de la première période de son œuvre, lorsqu'il réalisait habituellement des tableaux sur des sujets bibliques.

Après son retour de Paris, Gyula Benczur obtint une bourse pour la Première École Supérieure de Peinture, qu'il dirigeait. Là, il étudia pendant quatre ans sous la direction d'un maître de la peinture académique. Dès lors, ses œuvres furent régulièrement exposées lors des expositions de printemps et d'hiver de Mucsarnok, ainsi que dans d'autres expositions. Dans le cadre de la série d'expositions provinciales du Salon National, ses peintures furent également exposées en Felvidék, à Košice et Nitra. Ses œuvres furent de plus en plus publiées dans le magazine « Mvészet » édité par Károly Lika.

Au printemps 1914, il organisa une exposition très réussie à la Galerie Georges Petit, qui lui valut un succès retentissant. L'exposition présentait sa série dite « Mathieu », composée de 60 œuvres créées à Mezkövesd. Les Français furent profondément impressionnés par le monde coloré et la représentation picturale de ce groupe ethnique peu connu.

L'exposition a apporté à Nagy Zsigmond le succès tant attendu, et il semblait qu'il avait un avenir brillant en France. Cependant, l'éclatement de la Première Guerre mondiale l'a forcé à s'installer en Espagne, et il a dû fuir Paris, laissant tout derrière lui.

Il a voyagé dans toutes les provinces d'Espagne, a été enchanté par la beauté pittoresque des paysages, des couleurs et de la lumière, qui se reflétaient dans ses œuvres, rompant enfin avec les traditions académiques. Dans sa peinture, des traits d'un style coloristique et impressionniste deviennent de plus en plus évidents.

L'année suivante, ses expositions ont été couronnées de succès à Barcelone, Bilbao, Madrid et Saint-Sébastien. L'une des premières expositions a été visitée par la reine Victoria d'Espagne, qui lui a commandé un portrait. Dès lors, Sigismond le Grand est devenu un invité fréquent à la cour royale. Il entretenait également de bonnes relations avec le roi Alphonse XIII d'Espagne et a reçu le titre de « peintre de la cour ». L'histoire de l'art espagnole valorise hautement l'œuvre de Sigismond le Grand, et il existe une vaste littérature à son sujet. L'exposition « Peinture espagnole du IXe siècle » au musée du Prado en 2015 comprenait deux peintures de Zsigmond Nagy, dont l'une, « Barca verde » (« Barge verte »), est considérée comme l'œuvre la plus célèbre de l'artiste.

En 1921, il est allé en Amérique du Sud (Argentine, Uruguay), où il a présenté ses œuvres peintes en Espagne lors de plusieurs expositions. Il a reçu plusieurs commandes importantes du gouvernement, peignant les portraits du Premier ministre argentin et d'autres hauts fonctionnaires et politiciens.

En 1925, il retourna dans sa patrie. À son arrivée en Europe, il exposa ses œuvres dans plusieurs pays (Madrid, Paris, Londres, Liverpool).

En 1926, l'artiste a ouvert son atelier à Budapest, dans la rue Wekerle Sándor (maintenant rue Hercegprimás). Il a organisé plusieurs expositions à Budapest et dans ses environs, mais après son retour chez lui, il a voyagé extensively, exposant ses œuvres en Europe (Hambourg, Berlin, Göteborg, Roumanie) et en Amérique (New York, Chicago).

Il est mort à Budapest en hiver 1932. Il a été enterré au cimetière de Kerepesi ut (aujourd'hui Fümey ut), dans une crypte décorative offerte par la capitale. En 1934, une exposition commémorative a été organisée au Mücsarnok.

Zsigmond Nagy n'était pas aussi respecté dans son pays natal qu'à l'étranger. À l'époque, il était l'un des artistes hongrois les plus célèbres à l'étranger, aux côtés de Fülöp László.

Zsigmond Nagy était un artiste très «productif», qui créait de manière obsessionnelle. Ses œuvres ont été présentées dans plus de 100 expositions, dont plusieurs en solo. Cependant, une part importante de ses œuvres n'est connue principalement que par des reproductions et des catalogues d'exposition. Une part significative de ses œuvres est «cachée» dans des musées étrangers et, principalement, dans des collections privées.

Certaines de ses peintures sont conservées à la Galerie nationale hongroise.

Ses noms (signes) : Zsiga Nagy, Zsigmond Nagy, Zsiga Gyügyei Nagy (depuis 1909), Zsigmond Gyügyei Nagy, Sigismund de Nagy (depuis le début des années 1910), Segismundo de Nagy, Segismund de Nagy, Sigismund de Nagy.