Giuseppe de Nittis (1846 – 1884), Naar - Signora napoletana

Na GIUSEPPE DE NITTIS(Barletta, 1846 – Saint-Germain-en-Laye, 1884)Napolitaanse vrouwOlieverf op paneel, cm. 50x40Niet ondertekendFramemaat cm. Ongeveer 67 x 58 x 5 cm.OPMERKING: Publicatie van de catalogus met werken uit de Intermediart-collectie. Certificaat van rechtmatige herkomst. Niet ondertekend. Werk met vergulde en bewerkte lijst (defecten):Interessante olieverfschilderij op paneel van goede kwaliteit, gemaakt in de tweede helft van de twintigste eeuw door een getalenteerde Italiaans-Franse schilder die actief was in Frankrijk, afgebeeld een jonge vrouw getiteld Op dit portret, dat dateert uit de tweede helft van de vorige eeuw, staat het meisje van voren afgebeeld, in een nauwelijks zichtbare setting op de achtergrond. Ze heeft haar handen onder haar kin gekruist, alsof ze een rust- of meditatiehouding wil aannemen. Met zijn hoofd naar links gedraaid, onttrekt hij zich aan de blik van de toeschouwer en verdiept zich in zijn gedachten. Het is de kleur, en niet het ontwerp, die de vormen bepaalt. Ze zijn opgebouwd uit een continuïteit van plastisch licht en donker, verenigd door een strijklicht en gekenmerkt door een essentie zonder decoratief onderzoek.Het schilderij is – als kopie – afgeleid van een beroemd werk gemaakt door de schilder Giuseppe de Nittis (Barletta, 1846 – Saint-Germain-en-Laye, 1884), eveneens niet ondertekend en momenteel in de catalogus van het Franse veilinghuis Tajan in Parijs (Schilderijen en tekeningen van oude meesters en miniaturen, lot 133, geschatte waarde € 90.000 – 120.000, op 11 juni 2025).Moderne levensschilder van de tweede helft van de negentiende eeuw, Giuseppe De Nittis maakte het vrouwelijke onderwerp één van zijn favoriete thema's. Sinds hij zich in 1867 in Parijs vestigde, wordt hij vanaf 1880 erkend als de ware portrettist van de Parijzinnen. Hij bewaart de impressionisten en de vriendschappen die hij in de hoofdstad met Degas en Manet opbouwde, een vrijheid in dit genre die hem toestaat afstand te nemen van traditionele poses ten gunste van meer nonchalante en spontane houdingen. In het originele schilderij onthult het model door haar sierlijke beweging de achterkant van haar hals, waardoor haar gezicht het witte licht kan opvangen dat van links komt. Onverschillig voor de aanwezigheid van de schilder, verdiept ze zich in een gedachte die lijkt door te stromen in de ruimte van de kamer, waarvan de contouren niet volledig zijn uitgewerkt. Haar lichaam leunt gracieuze op de rugleuning van een stoel, waarvan je schuchter de blauwe bekleding kunt zien, en die dient als ondersteuning voor haar gevlochten handen.De artiest biedt haar een ideale omlijsting die haar volledige aanwezigheid benadrukt. Ze speelt behendig met de okerkleuren die ze oplost in een warme harmonie van bruintinten, waar de wollige tinten wit tevoorschijn komen, bedekt door het model, vakkundig naar voren gedreven in de compositie. De penseelstreken van de schilder worden indringender op het gezicht, dat daarna onze aandacht trekt. Volledig toegewijd aan haar fantasieën, wordt de levendigheid van haar blik beschreven door een delicate en verfijnde aanraking die contrasteert met het tumult van de achtergrond, met vluchtige en zenuwachtige lijnen. De kunstenaar is geïnteresseerd in de stoffen van de vrouwelijke mode en reconstrueert zorgvuldig de witte jurk met haar melkachtige en samengevlochten stof. Ze behoudt een gevoel van vrouwelijke elegantie dat ze had kunnen waarderen in Engeland, bij Tissot, Whistler en Sargent, tijdens haar Londense verblijven vanaf de jaren zeventig van de negentiende eeuw.De Nittis, die zich verdeelde tussen Napels, Parijs en Londen, biedt hier een scène die tegelijk mondain en intiem is, waarvan de kracht ook de boeiende vrouwen van Giovanni Boldini herinnert.Modernelevatieschilder uit de tweede helft van de negentiende eeuw, Giuseppe De Nittis maakte van het vrouwelijke onderwerp een van zijn favoriete thema's. In Parijs sinds 1867, bevestigde hij zich vanaf 1880 definitief als de ware portrettist van de Parijzinnen. Door de Impressionisten en zijn vriendschappen met Degas en Manet in de hoofdstad, verwierf hij binnen dit genre een vrijheid die hem in staat stelde af te stappen van traditionele posedes ten gunste van meer nonchalante en spontane houdingen. Hier laat de sierlijke beweging van het model de nek onbedekt, waardoor haar gezicht het witte licht opvangt dat links vandaan komt. Onbewust van de aanwezigheid van de schilder, is ze verdiept in een gedachte die lijkt te vloeien in de ruimte van de kamer, waarvan de contouren onvolledig worden gelaten. Haar lichaam rust elegant op de rugleuning van de stoel, waarvan discreet het blauwe bekleding te zien is, dat dient als ondersteuning voor haar gevlochten handen.De kunstenaar heeft voor haar een ideale achtergrond gecreëerd, waarmee ze een krachtig voorkomen krijgt. Ze speelt behendig met okertonen, die ze oplost in een warme bruinige harmonie waarvan de wazige witte camee van het model tevoorschijn komt, vakkundig naar de voorgrond gedrukt in de compositie. De penseelstreken van de schilder worden overtuigender op het gezicht, dat onze aandacht trekt. Helemaal in haar fantasieën verzonken, wordt haar levendige blik weergegeven met een delicate en verfijnde penseelstreek die contrasteert met de huidskleur.De kunstenaar is ook geïnteresseerd in de stoffen van de damesmode, en herassembleert zorgvuldig de witte jurk van melkwitte en losse stof. Hij bewaart een gevoel van vrouwelijke elegantie dat hij had kunnen waarderen in Engeland met Tissot, Whistler en Sargent tijdens zijn Londense verblijven vanaf de jaren zeventig van de negentiende eeuw.De Nittis, die zich tussen Napels, Parijs en Londen verdeelde, biedt hier een scène die tegelijk mondain en intiem is, met een kracht die doet denken aan de fascinerende vrouwen van Giovanni Boldini [cit. Bibbl.: P. Dini en GL Marini, De Nittis. La Vita, I Documenti, Le Opere Dipinte, Turijn, 1990, nr. 733, gereproduceerd (Signora Napoletana)].Het werk vertoont een uitstekende artistieke en chromatische weergave en verkeert in een goede staat van bewaring, met volle en materiële penseelstreken en met prachtig in elkaar overlopende kleuren, waardoor het schilderij harmonieus en elegant oogt. Het schilderij is voorzien van een gouden lijst, wat een prachtig decoratief effect geeft (afmetingen ca. 67 x 58 x 5 cm, gebreken). "De lijst die op de foto's hierboven wordt getoond, is door de verkoper of een derde partij aan het kunstwerk toegevoegd. De lijst wordt u zonder extra kosten verstrekt, zodat u deze direct na ontvangst kunt weergeven. De lijst wordt als service meegeleverd en wordt niet beschouwd als een integraal onderdeel van het kunstwerk. Daarom wordt mogelijke schade aan de lijst die het kunstwerk zelf niet aantast, niet geaccepteerd als geldige reden om een claim in te dienen of een verzoek tot annulering van de bestelling in te dienen."HERKOMST: Privé CollectiePUBLICATIE: MYTHEN EN GEBIED op Sicilië met duizend culturen. INEDITA QUADRERIA algemene catalogus van de schilderijen in de collectie van de cyclus “I Miti e il territorio”, Uitgeverij Lab_04, Marsala, 2025.Bij verkoop buiten Italië moet de koper wachten tot de exportprocedures zijn afgerond.


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.