Enric Camps (1951) - Rebaño en calma

Pictura Subastas présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Enric Camps, qui représente la coexistence paisible entre la vie rurale et la nature, où le travail, la foi et le paysage forment un tout harmonieux et serein. La peinture se distingue par sa technique excellente et la grande qualité picturale qu'elle transmet.
Dimensions avec cadre : 78x91x7 cm.
Dimensions sans cadre : 59x71 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l'artiste en bas à droite.
La pièce est en bon état de conservation.
The work is sold with a beautiful frame (included in the auction as a gift).
L'œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.
Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.
Le tableau sera emballé de manière professionnelle par un expert de IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), en utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix de l'expédition couvre à la fois le coût de l'emballage professionnel et le transport lui-même.
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Ce tableau nous transporte dans une paisible vallée rurale, un paysage plein d'équilibre, où le monde naturel et la vie humaine coexistent en harmonie. Au premier plan s'étend un vaste champ vert qui occupe la majeure partie de la composition, riche en nuances où le vert de l'herbe se fond avec des tons ocrés, jaunes ternes et des zones humides plus sombres, indiquant un terrain fertile et plein de vie. Sur ce pré paissent tranquillement plusieurs vaches, disposées à différents endroits de la scène, ce qui confère dynamisme et un sentiment d'activité sereine à l'environnement. Certaines se regroupent, d'autres se trouvent seules, toutes consacrées au lent et constant acte de paître, comme s'il n'existait pas d'autre monde que ce coin paisible.
Au-delà du champ, une rangée de maisons rurales forme la ligne intermédiaire du paysage. Les constructions sont variées en forme et en couleur, mais toutes partagent une esthétique solide, en pierre et toits rouges ou orange, avec de petites fenêtres et des murs clairs qui reflètent la lumière du jour. Il y a des habitations dispersées, des granges et des bâtiments agricoles qui forment un ensemble ordonné et accueillant, typique des villages de montagne. Parmi elles se distingue, avec une autorité silencieuse, une église de plus grande taille, située légèrement au centre de la composition, avec sa façade en pierre et sa structure robuste s'élevant au-dessus du reste du village. Ses tours semblent observer la vallée, comme des gardiennes d'une communauté qui respecte encore le passage du temps.
Derrière l'urbanisme, les montagnes se dressent majestueusement, couvertes de végétation et d'ombres, avec des pentes douces qui donnent de la profondeur à la scène. Les bleus et verts foncés de leurs flancs se fondent progressivement dans un jeu de lumières et de brumes, révélant les distances et le souffle que donne l'horizon. Le ciel, rempli de nuages blancs aux bords grisâtres, suggère une journée tempérée, avec des moments de soleil et d'ombre qui se succèdent sur la vallée, créant une atmosphère vivante mais paisible.
Chaque élément du tableau semble avoir été placé avec une intention narrative : les animaux indiquent le rythme lent de la vie rurale, les maisons suggèrent un abri et une communauté, l'église impose un symbolisme spirituel et ancestral, tandis que les montagnes et le ciel encadrent la scène comme une fresque naturelle qui protège et définit le caractère du lieu. Il n'y a pas de figure humaine visible, et pourtant tout parle de l'être humain : son travail, son architecture, sa spiritualité et sa manière de coexister avec la terre.
Dans l'ensemble, cette peinture reflète la plénitude d'une vie liée à la campagne, à la nature et aux racines du quotidien, montrant la beauté sereine d'un monde où tout a sa place et son temps, où le rythme de la terre marque le pas des jours et où l'horizon s'ouvre doucement devant les yeux.