Interflex - Emilio Tadini - Coffre de rangement de jardin -

Très belle et rarissime coiffeuse en bois laqué noir

Modèle : « Banquette de bonne mémoire » du célèbre artiste italien Emilio Tadini (1927-2002).
Firmata en bas à droite.
Dessiné en 1987.

Tadini a été invité à exposer ses peintures à la Biennale de Venise en 1978 et en 1982 et il a été un véritable polymathe puisqu'il s'est également distingué en tant qu'artiste, sculpteur et poète.

Umberto Eco, dans une ode, a dit à son propos "un peintre qui écrit, un écrivain qui peint". Ce design a été en vedette dans le numéro de septembre 1987 de Casa Vogue avec des photographies du célèbre photographe Aldo Ballo.

Les cinq surfaces externes visibles, y compris la partie supérieure avec charnière, sont recouvertes de magnifiques et vivantes sérigraphies originales de Tadini.

Ce modèle a été produit en blanc et en noir, et le critique de Casa Vogue a affirmé que la version noire était la plus précieuse des deux. La version noire de ce design a également été exposée en 2014 au Spazio Tadini, musée et espace d'exposition à Milan.

Ces objets exclusifs ont été produits en très petit nombre par l'entreprise italienne Interflex dans les années 80.

Malheureusement, Interflex n'existe plus et a fermé ses portes au début des années 90.

Cet exemplaire possède encore ses roues d'origine et est en état neuf !

Il a été enfermé dans une villa importante et n'a jamais été utilisé pendant plus de 25 ans.

Un morceau très beau et rarissime, adapté à embellir n'importe quelle maison.

Littérature : Casa Vogue, numéro de septembre 1987, page 281.

BIOGRAPHIE
Un écrivain qui peint, un peintre qui écrit." - Umberto Eco
Emilio Tadini (né en 1927 et décédé en 2002 à Milan) est considéré comme l'une des personnalités les plus originales du paysage culturel italien de l'après-guerre.

Poète, romancier, essayiste, critique d'art, journaliste et peintre, An He était, selon les mots de son ami et contemporain Umberto Eco, « un écrivain qui peint, un peintre qui écrit ».
En 1947, il a publié un poème dans la revue Politecnico d'Elio Vittorini, suivi d'écrits critiques et théoriques approfondis sur l'art. De 1963 à 1993, Tadini a publié quatre romans et un recueil de poèmes. Parallèlement à son activité critique et littéraire, à partir de la fin des années 1950, Tadini a commencé à peindre.

Sa première exposition personnelle remonte à 1961 à la Galerie del Cavallino de Venise, puis en 1965, lors d'une exposition collective avec Mario Schifano, Valerio Adami et Lucio Del Pezzo au Studio Marconi de Milan, tout juste inauguré.
Même si stylistiquement «Pop», Tadini, plutôt que la patine superficielle du Pop Art américain, s'intéressait davantage au Pop Art britannique plus introspectif, personnel et parfois intellectuel de Ronald Kitaj, Peter Blake, David Hockney et Allen Jones, mais aussi à celle de Francis Bacon, Patrick Caufield et aux narrations figuratives de Valerio Adami et Hervé Télémaque. Tadini développa un style graphique pictural distinctif en produisant des cycles thématiques d'œuvres comme des romans à épisodes, chacun racontant une histoire : Color & Co. (1969), Voyage en Italie (1971) et Archéologie (1972), dont certains exemples sont exposés ici. Nous suivons provisoirement le protagoniste de La Vie de Voltaire (1967), le premier cycle à grande échelle, dans un monde fantastique et onirique ; les personnages et objets du quotidien sont confrontés au surréaliste, le comique à la tragédie et le fantastique au mondain.
Sous l'influence du cubisme et du surréalisme, des images apparemment simples et directes cachent une multitude de significations, abordent des principes métaphysiques et philosophiques, des flux de conscience picturale qui se développent tout au long de la série : à partir d'une image émergent d'autres qui la modifient et la transforment.
Avec une maîtrise magistrale, Tadini contrôle deux types de langages, celui visuel et celui littéraire ; son travail est un lieu de convergence pour ces deux formes d'expression.
Dans les années 1970, il a organisé des expositions personnelles à Paris, Stockholm, Bruxelles, Londres, Anvers, aux États-Unis et en Amérique latine, aussi bien dans des galeries privées que dans des espaces publics et musées. En 1978 et 1982, Tadini a participé à la Biennale de Venise, et en 1986, il a organisé une grande exposition personnelle à la Rotonde de la via Besana à Milan.
De l'automne 1995 à l'été 1996, une grande exposition rétrospective itinérante a eu lieu dans les musées de Stralsund, Bochum et Darmstadt. Au printemps 2005, le Museo Villa dei Cedri à Bellinzona a accueilli une grande rétrospective posthume de ses œuvres. Leur gamme exceptionnelle de disciplines comprenait également la sculpture, le design textile et d'ameublement, ainsi que la publicité ; il a collaboré avec différentes entreprises telles que Renault et Gazzetta dello Sport, créant par exemple l'image du Giro d'Italie de 1984.
Emilio Tadini est présent dans les collections permanentes de la Galerie Civique de Modène, de la Galerie Nationale d'Art Moderne et Contemporaine de Rome, du Museo del Novecento à Milan et du Mambo - Museo d'Art Moderne de Bologne.

En cas d'expédition, l'objet sera soigneusement emballé et protégé, puis placé sur une palette pour un envoi sécurisé et traçable.