Gerhard Richter Clouds uit 1978 in een offsetdruk van 90 x 60 cm verkeert in uitstekende staat en biedt inzicht in zijn tijdgenoot-praktijk.



Prachtige, expressieve kunstafdruk van Gerhard Richter in het formaat 90 x 60 cm met de titel Wolken, 1978. Het werk is een hoogwaardige offsetdruk op stevig papier en verkeert in zeer goede staat.Kunstenaar: Gerhard RichterTitel: Wolken, 1978KunstdruckTechniek: OffsetdrukOriginaliteit: reproductieBladgrootte: 90 x 60 cmStaat: NieuwHerkomst: KunstverlagEpoche: Hedendaagse kunstNationaliteit: Duitse kunstGerhard Richter:Gerhard Richter, geboren op 9 februari 1932 in Dresden, Duitsland, behoort tot de meest prominente en invloedrijkste kunstenaars van de hedendaagse kunst. Zijn werken, die variëren van fotorealisme tot abstracte schilderijen, weerspiegelen een buitengewone veelzijdigheid en experimenteerdrang. Richter heeft de kunstwereld van de 20e en 21e eeuw blijvend gevormd en inspireert talloze kunstenaars door zijn innovatieve benadering van schilderkunst en beeldvorming.Richters artistieke opleiding begon aan de Kunstacademie Dresden en werd later verdiept aan de Kunstacademie Düsseldorf, waar hij bij Karl Otto Götz studeerde. Götz, een vertegenwoordiger van het Informel, beïnvloedde Richters vroege abstracte werken. Richters werk staat bekend om zijn technische vaardigheden en zijn conceptuele diepgang, die vaak fotografie en schilderkunst combineren.Een belangrijke invloed op de werken van Richter was de Amerikaanse fotorealisme, met name kunstenaars zoals Chuck Close en Richard Estes. Deze kunstenaars stonden bekend om hun hyperrealistische schilderijen, gebaseerd op fotografische bronnen. Richters "Foto-afbeeldingen", die hij sinds de jaren 1960 maakte, weerspiegelen een soortgelijke techniek door photographs op doek over te brengen en ze vervolgens schilderachtig te bewerken om de grenzen tussen fotografie en schilderkunst te verkennen. Dit staat in verband met het werk van Malcolm Morley en Audrey Flack, die ook fotorealistische technieken gebruikten om de realiteit met precieze details weer te geven.De abstractie in het werk van Richter toont ook een verband met de abstract expressionisten, met name met kunstenaars zoals Jackson Pollock en Mark Rothko. Pollocks expressieve schilderijen en Rothkos meditatieve kleurvlakken beïnvloedden Richters eigen abstracte schilderijen, waarbij hij vaak met spatels en andere gereedschappen werkte om lagen verf aan te brengen en te verwijderen. Deze techniek geeft zijn abstracte werken textuur en diepte, die zowel spontaan als gecontroleerd lijken. Daarbij staat hij ook in lijn met kunstenaars zoals Willem de Kooning en Franz Kline, wiens dynamische penseelstreken en vormen eveneens een belangrijke rol spelen in de abstractie.Een andere belangrijke invloed op het werk van Richter is het minimalisme, vertegenwoordigd door kunstenaars zoals Donald Judd en Agnes Martin. Judds heldere, geometrische vormen en Martins subtiel gestructureerde, monochrome werken weerspiegelen zich in Richters minimalistische en seriële werken. Richters "Kleurenvelden" en "Grieten" tonen een terugbrengen tot het essentiële en een verkenning van de grenzen van kleur en vorm. Dit staat in overeenstemming met het werk van Ellsworth Kelly en Frank Stella, wiens eenvoudige, heldere vormen en kleuren eveneens de minimalistische principes belichamen.Richters connectie met de conceptuele kunst is ook belangrijk. Kunstenaars zoals Sol LeWitt en Joseph Kosuth, die de ideeën en het concept achter het kunstwerk benadrukten, beïnvloedden Richters theoretische benaderingen. In zijn "Atlas"-projecten, een verzameling van foto's, krantenknipsels en schetsen, toont Richter een conceptuele aanpak waarbij het verzamelen en categoriseren van beelden als kunstvorm wordt beschouwd. Dit doet denken aan het werk van Bernd en Hilla Becher, wiens fotografische series van industriële gebouwen systematisch en documentair zijn.In de jaren zeventig begon Richter zich meer te bezighouden met de Duitse geschiedenis. Werken zoals "18 oktober 1977", een serie schilderijen die de RAF-terroristen en hun daden thematiseren, tonen Richters vermogen om maatschappelijke en politieke onderwerpen in zijn kunst te integreren. Deze werken staan in lijn met de politieke en maatschappelijke reflecties van kunstenaars zoals Anselm Kiefer en Joseph Beuys, die eveneens de Duitse geschiedenis en identiteit in hun werken behandelen. Kiefers monumentale, vaak sombere werken en Beuys' performatieve en sociale sculpturen laten zien hoe kunst kan worden gebruikt als middel om je bezig te houden met het verleden.Richters invloed op de hedendaagse kunst strekt zich ook uit tot kunstenaars zoals Andreas Gursky en Thomas Struth, die allebei tot de prominente vertegenwoordigers van de Düsseldorfer Fotografie-school behoren. Gurskys grootformaatfotografie en Struths precieze stads- en landschapfotografie tonen een vergelijkbare omgang met de realiteit en de manier waarop beelden worden weergegeven, wat kenmerkend is voor Richters werk. Bovendien zijn de werken van Candida Höfer en Axel Hütte, die eveneens tot de Düsseldorfer Fotografie-school behoren, beïnvloed door Richters conceptuele en visuele gevoeligheid.Ook in beeldhouwkunst zijn er verbanden met het werk van Richter. Kunstenaars zoals Richard Serra, wiens massieve stalen sculpturen een intense fysieke aanwezigheid hebben, en Tony Cragg, bekend om zijn complexe, organische vormen, tonen een vergelijkbare verkenning van materialiteit en ruimte als in Richters abstracte werken. Serras ruimtelijke sculpturen en Craggs gelaagde structuren breiden de discussie over vorm en ruimte uit, die ook centraal staan in het werk van Richter.Richters werk heeft ook kunstenaars zoals Damien Hirst en Jeff Koons beïnvloed. Hirsts experimenten met kleuren en vormen, met name zijn "Spot Paintings", en Koons' gladde, hoogglans gepolijste oppervlakken in zijn sculpturen weerspiegelen Richters interesse in de esthetiek en de materialiteit van kunst. Hirsts medische motieven en Koons' kitsch-esthetiek laten zien hoe divers Richters invloed kan zijn.In de hedendaagse schilderkunst is de invloed van Richter te zien in het werk van kunstenaars zoals Peter Doig en Neo Rauch. Doigs dromerige, sfeervolle landschappen en Rauchs narratief- complexe, figuratieve schilderijen vertonen een vergelijkbare combinatie van realiteit en verbeelding, die ook aanwezig is in Richters werk. Beiden kunstenaars integreren elementen van surrealisme en magisch realisme in hun werk, wat Richters veelzijdige stijl weerspiegelt.Samengevat blijft Gerhard Richter een centrale figuur in de kunstgeschiedenis, wiens invloed verder reikt dan de grenzen van Duitsland. Zijn voortdurende zoektocht naar nieuwe uitdrukkingsvormen en zijn vermogen om verschillende stijlen en technieken te versmelten, maken hem tot een onuitputtelijke bron van inspiratie voor kunstenaars over de hele wereld. Van de fotorealisten tot de abstracte expressionisten en de hedendaagse iconen van de kunstwereld, heeft Richter de grenzen van het mogelijke telkens opnieuw gedefinieerd en blijft hij een levend erfgoed in de kunst van de 21e eeuw.Verzendinformatie:Wij rollen prints op vaste Hartpapprollen, wikkelen ze in karton en verzenden ze in speciale, zeer stevige dozen. De verzending gebeurt met een trackingnummer voor de verzending te volgen.Over ons:Wij zijn al meer dan 20 jaar actief in de kunsthandel en beschikken over uitgebreide ervaring in de professionele omgang en verzending van kunstwerken.- Geen verzending naar de Canarische Eilanden, Taiwan -


Hét online veilinghuis voor jou!

Catawiki is het meest bezochte online platform in Europa voor bijzondere objecten geselecteerd door experts, en biedt wekelijks meer dan 65.000 objecten aan voor de veiling. Het is onze missie om onze klanten een spannende en probleemloze ervaring te bieden bij het kopen en verkopen van bijzondere, moeilijk te vinden objecten.


Waarom Catawiki?

Lage veilingkosten

Al onze objecten zijn gecontroleerd door onze 240+ experts

24/7 meebieden in onze app

Biedingen zijn alleen geldig via de website van Catawiki.