François Morellet (1926-2016) - 40000 carrés

Francois Morellet : 40 000 carrés

Impression sérigraphiée sur carton
Éditeur : Edition Denise René/Hans Mayer
Année : 1971
Signature : Signée et numérotée à la mine de plomb
Drystamp par Edition Denise Rene

Provenance :

Collection Privée, Bâle

Condition / Restauration
bon état d'archivage, quelques signes mineurs d'âge et des coins avec des signes minimes de manipulation

Biographie:
Né à Cholet en 1926, François Morellet a travaillé dans l'entreprise de son père entre 1948 et 1975. Il s'est autodidacte en peinture mais a aussi pris des cours chez un peintre. Ses premiers paysages, portraits et natures mortes étaient réalisés avec des touches épaisses dans une palette sobre, mais ils ont rapidement laissé place à une peinture distinguée par des éléments picturaux stylisés. Dès 1950, François Morellet se considérait comme un « peintre abstrait ». Cette année-là, Morellet organisa sa première exposition personnelle à la Galerie Creuze à Paris. Au milieu des années 1950, François Morellet s'intéressa à configurer le champ de l'image comme une structure infinie s'étendant au-delà des limites de l'image elle-même. Ce faisant, François Morellet élimina de sa palette la technique du tout-portraits de Jackson Pollock, car il basait chaque œuvre sur des principes et systèmes établis à l'avance. En réalité, François Morellet était plus intéressé par la méthode que par le tableau fini. Morellet rejoignit le « GRAV » (Groupe de Recherche d'Art Visuel : 1960-1968), un groupe d'artistes cinétiques qui exploraient les possibilités des arts visuels de manière scientifique et expérimentale. Résolu à trouver un nouveau médium d'expression, François Morellet utilisa le néon à partir de 1963 comme matériau de prédilection. Ce qui intéressait Morellet dans le tube de néon, c'était ses propriétés matérielles spécifiques : sa luminosité, la façon dont il pouvait s'allumer et s'éteindre automatiquement, et le fait qu'il était fabriqué industriellement. À partir de 1968, François Morellet s'intéressa à l'architecture et à l'espace. Il reçut des commandes pour intervenir dans des espaces publics, notamment au Centre culturel de Compiègne, à La Défense à Paris et au Parc du Musée Kröller-Müller à Otterlo. En 1992, François Morellet résuma lui-même son travail dans « Relâche n° 1 », en y intégrant tous les matériaux qu'il avait utilisés : toile peinte, tubes de néon, ruban adhésif et bandes de métal. Selon des principes aléatoires, François Morellet permit au hasard de transformer ses matériaux en un désordre esthétique. Sa posture provocante et son humour rapprochent Morellet du Dada plutôt que de l'abstraction géométrique ou de l'art minimal. François Morellet est décédé en mai 2016 à l'âge de 90 ans, dans sa ville natale, Cholet.