Chef-dœuvre Nezumi-Shino par lartiste du patrimoine

Dès le premier regard sur cette extraordinaire assiette Nezumi-Shino de Sawazo Mizuno, vous êtes frappé par son équilibre parfait entre puissance et retenue—un témoignage de la maîtrise exceptionnelle de l'artiste du patrimoine culturel vivant dans l'une des traditions céramiques les plus exigeantes du Japon. La surface grise délicate accueille une calligraphie Zen audacieuse déclarant « Les fleurs fleurissent et le printemps arrive dans toutes les nations », créant une union profonde entre la maîtrise de la céramique et la compréhension spirituelle.

Ce travail impressionnant de Mizuno Sawazo—l'un des maîtres les plus célèbres de la tradition du four Mino—représente le sommet de la céramique Shino contemporaine. En tant qu'artiste reconnu patrimoine culturel vivant (Mukei Bunkazai), Mizuno appartient à un groupe élite d'artisans officiellement reconnus par le gouvernement japonais pour la préservation de techniques considérées comme des trésors nationaux. Son four Yozan est spécialisé dans la méthode difficile de cuisson au bois « anagama », nécessitant une attention constante lors de cuissons sur plusieurs jours pour obtenir les subtils tons gris caractéristiques du Nezumi-Shino (Shino gris souris).

La largeur expansive de 38,5 cm de l'assiette offre une toile idéale pour la calligraphie saisissante de Kogetsu Tani, l'éminent prêtre zen aîné du temple Shogenji—une institution réputée pour sa formation zen particulièrement rigoureuse. La phrase calligraphiée "" (Hana hiraki mankoku haru) se traduit par "Les fleurs fleurissent et le printemps arrive dans toutes les nations", exprimant la nature universelle de l'éveil qui transcende les frontières culturelles—une déclaration philosophique profonde qui complète magnifiquement la forme en céramique.

Ce qui rend cette pièce particulièrement exceptionnelle, c'est la collaboration harmonieuse entre deux maîtres de traditions japonaises distinctes : l'art de la céramique de Mizuno et la calligraphie spirituelle de Kogetsu Tani. La glaçure gris Shino—obtenue grâce au contrôle précis par Mizuno de la composition de l'argile, des techniques de glaçure et des conditions de cuisson—crée une surface douce mais expressive qui complète parfaitement le trait audacieux de l'inscription zen.

Le four Yozan de Mizuno poursuit la tradition historique de la poterie de Mino, qui remonte à plus de 500 ans à l'époque Momoyama. La technique Nezumi-Shino qu'il emploie a été conçue au XVIe siècle, mais a presque disparu lors de la période Edo, pour être ensuite ravivée par des artisans dévoués comme Mizuno à l'époque moderne. Cette connexion directe au patrimoine céramique du Japon confère à la pièce à la fois une importance historique et une pertinence contemporaine.

L'assiette mesure 6 cm de hauteur, lui conférant une présence importante qui renforce son impact visuel. Sa forme délicatement incurvée s'élève de la surface avec une confiance tranquille—une preuve de la maîtrise de Mizuno en matière de proportion et de forme. L'assiette est accompagnée de sa fiche de documentation d'origine détaillant son origine et sa signification, bien que le support d'exposition ne soit pas inclus.

L'état est excellent, avec les variations subtiles caractéristiques du glaçage gris que recherchent les collectionneurs dans les œuvres raffinées de Nezumi-Shino. Ces effets naturels — le résultat de dépôts de cendre et de changements atmosphériques lors de la cuisson au bois — créent de la profondeur et de l'intérêt visuel à travers la surface, faisant de chaque observation une nouvelle découverte de nuances et de détails.

Les collectionneurs et les musées du monde entier recherchent des œuvres d'artistes du patrimoine culturel vivant désignés, comme Mizuno, reconnaissant à la fois leur mérite artistique et leur rôle dans la préservation du héritage culturel du Japon. Des pièces similaires de Mizuno ont été exposées dans des institutions prestigieuses telles que le Musée des Beaux-Arts de Boston et la collection de céramiques japonaises du British Museum.

Pour le collectionneur exigeant ou l'amateur de céramique japonaise, cette magnifique assiette représente une opportunité exceptionnelle de posséder une œuvre de l'un des maîtres céramistes vivants les plus respectés du Japon, enrichie par la dimension spirituelle de la calligraphie Zen authentique. Sa forme élégante et sa coloration subtile en font un point focal impressionnant dans les environnements contemporains tout en conservant des liens profonds avec des siècles de tradition esthétique japonaise.

Si vous appréciez l'intersection profonde entre la maîtrise artisanale et la profondeur spirituelle, nous vous encourageons à envisager d'ajouter cette pièce remarquable à votre collection. Les œuvres de cette envergure réalisées par des artistes du patrimoine culturel désignés deviennent de plus en plus difficiles à acquérir à mesure qu'elles gagnent en reconnaissance dans les cercles artistiques internationaux.

Poids d'expédition : 6 kg

Expédition et manutention
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Garantie du vendeur
Nous sommes spécialisés dans la céramique japonaise authentique et garantissons l'authenticité de cette pièce. Toutes questions concernant cette œuvre exceptionnelle du maître Nezumi-Shino sont les bienvenues – nous répondons dans les 24 heures.