Guy Olivier (1964) - Diner

Guy Olivier
Année : 2001
Dîner
Technique : Sérigraphie
Signature : Signé, numéroté et daté par l'artiste.
Oplage : 12/95
Dimensions de la feuille : 76,5 x 54 cm
Dimensions de l'image : 70 x 49 cm
Condition : Bon, présente une légère détérioration en haut en raison d'un vieux bord de collage, voir photos. Cela disparaît avec l'utilisation d'une passe-partout.

Guy Olivier
Guy Olivier est un artiste polyvalent et expressif qui capture de manière dramatique la vie bourguignonne, les scènes culinaires et les gens joviaux.
Il est né à Maastricht en 1964, en tant que fils dans une famille de pâtissiers. Il dit lui-même qu'il est "né entre les tartes".
Après une formation de cuisinier à Anvers, il a échangé la cuisine contre l'art, avec des menus dessinés comme première expression artistique.

Sa transition du chef cuisinier à artiste conférait à son œuvre une combinaison unique de flair visuel et de passion gastronomique. Son travail vit dans des galeries aux Pays-Bas et en Belgique et célèbre la beauté de la vie avec de la peinture et de l'entrain.

Olivier crée des œuvres vibrantes, baroques et flamboyantes, souvent avec des scènes culinaires, des gens faisant la fête, des dîners colorés et des femmes voluptueuses. Son travail oscille entre figuratif et surréaliste, avec une tonalité ludique, parfois absurde (pensez à des verres de champagne comme seconde peau, des têtes grotesques). Il est célèbre pour sa technique puissante de tube—peinture directement sortie du tube pour des lignes dynamiques—et sa superposition, comme s'il peignait du fondant.
Son travail évoque James Ensor, Otto Dix, Georg Grosz et Toulouse-Lautrec, notamment dans des scènes de café et des traits grotesques. Pourtant, il conserve un style propre et rafraîchissant : une légèreté méridionale mêlée à un humour absurde.
Percée en 1996, principalement grâce à ses illustrations sur le thème des « plats du jour » dans des restaurants d'Amsterdam. Son travail est régulièrement exposé dans des galeries néerlandaises (Amsterdam, Leiden, Voorburg, Zeist, Scheveningen) et à l'international.
Depuis 2007, il vit à Liège, où il poursuit son art sous l'influence méridionale de la région de la Meuse. Il travaille et expose dans son atelier et sa galerie à Amsterdam et à Liège.
Thèmes techniques & Matériaux
Il travaille beaucoup avec de l'acrylique sur toile, de l'encre chinoise (dessins), des pochoirs et des médias mixtes. Ses dessins contiennent des dégradés de couleurs subtils, tandis que ses peintures sont caractérisées par une application de pinceau puissante sortie du tube.

Ses thèmes sont les dîners festifs, les noctambules, les femmes et l'exagération culinaire.
Esthétique : récits flamboyants, théâtraux et colorés qui célèbrent la ‘joie de vivre’.
Technique : peinture acrylique épaisse, lignes baroques, textures en couches, et synergie entre l'image et la saveur.