De gouden details in Klimts werk zijn niet alleen visueel aantrekkelijk, maar ze hebben ook een diepe symbolische betekenis. Het gebruik van bladgoud geeft een etherisch effect en benadrukt de verbinding tussen het aardse en het spirituele. Dit laat zien hoe Klimt religie, levenscyclus en menselijke emotie in zijn schilderijen verwerkt. Het gebruik van goud zorgt ervoor dat de werken een tijdloze kwaliteit hebben en een gevoel van luxe en schoonheid uitstralen.
Typische stijlkenmerken van Gustav Klimt zijn onder andere zijn gebruik van lijnen, ornamentale elementen en een rijke, decoratieve stijl. Zijn schilderijen bevatten vaak complexe patronen en een mix van figuratieve en abstracte elementen. De combinatie van goud, levendige kleuren en sensuele vormen maakt zijn werk herkenbaar. Daarnaast zijn zijn composities vaak asymmetrisch, wat zorgt voor een dynamische uitstraling.
In zijn kunst heeft Klimt de rol van vrouwelijkheid op een unieke manier weergegeven. Hij idealiseerde vaak de vrouwelijke figuur, en veel van zijn werken tonen vrouwen in een intieme, sterke of zelfs mysterieuze pose. Het gebruik van goud en decoratieve elementen rond de vrouwelijke figuren versterkt hun schoonheid en kracht. Klimt verkende ook thema's zoals liefde, sensualiteit en de complexiteit van vrouwelijke ervaringen in een tijd waar dit taboe was.
Enkele van de bekendste werken van Gustav Klimt zijn 'De Kus', 'Portrait of Adele Bloch-Bauer I' en 'De bomen'. 'De Kus' is beroemd om zijn romantische thema en zijn weelderige gebruik van goud. 'Portrait of Adele Bloch-Bauer I', ook wel bekend als de 'Edelweiss', heeft wereldwijde erkenning gekregen en vertelt het verhaal van vrouwelijkheid en schoonheid. Daarnaast zijn de landschappen, zoals 'De bomen', een mooi voorbeeld van zijn veelzijdigheid.
Gustav Klimt heeft de kunstwereld op verschillende manieren beïnvloed, vooral door zijn vernieuwende benadering van schilderkunst en het gebruik van intieme, emotionele thema's. Zijn stijl heeft de Art Nouveau-beweging sterk beïnvloed en vele kunstenaars geïnspireerd om te experimenteren met kleur, vorm en textuur. Klimts combinatie van erotiek en mystiek heeft een erfenis achtergelaten in de moderne kunst, waarbij veel kunstenaars nog steeds zijn benadering van vrouwelijkheid en schoonheid imiteren.