De belangrijkste thematiek in het werk van Jan Cox draait vaak om de menselijke ervaring en emotie. Hij legt de verbinding tussen objectiviteit en subjectiviteit in zijn schilderijen. Dit laat de kijker nadenken over hun eigen ervaringen en gevoelens, wat zijn werk heel persoonlijk en herkenbaar maakt.
De Belgische kunstscene heeft een grote invloed gehad op Jan Cox. Hij was omringd door andere kunstenaars en de stijl en technieken die in België populair waren, hebben zijn ontwikkeling als kunstenaar vormgegeven. Dit zie je terug in zijn gebruik van kleur en perspectief, die typisch zijn voor de Belgische avant-garde.
Jan Cox zijn stijl wordt vaak gekarakteriseerd als een combinatie van expressionisme en abstractie. Zijn werken stralen een sterke emotionele lading uit en zijn vaak levendig en energiek, met spontane borstelstreken en gedurfde kleuren. Dit maakt zijn werk dynamisch en vol leven, wat het aantrekkelijk maakt voor een breed publiek.
Jan Cox maakt gebruik van verschillende technieken in zijn schilderijen, waaronder olieverf en soms mixed media. Hij experimenteert graag met lagen en texturen om zijn stukken een unieke uitstraling te geven. Dit zorgt voor een diepte in zijn werk die de kijker uitnodigt om langer te kijken en nieuwe details te ontdekken.
Wat het werk van Jan Cox uniek maakt in de kunstwereld, is zijn vermogen om emotie over te brengen door middel van kleur en vorm. Zijn werken bevatten vaak een bepaalde melancholie, maar ook een gevoel van hoop en vitaliteit. Dit dualisme in zijn kunst maakt het bijzonder en verleent het een tijdloze kwaliteit die het publiek blijft aanspreken.