De Hollandse School staat bekend om zijn realisme en aandacht voor detail. Kunstenaars uit deze periode gebruikten vaak een beperkte kleurendosering om de sfeer en de emotie in hun werk over te brengen. Daarnaast zijn de composities bij deze schilderijen meestal heel doordacht, wat bijdraagt aan de diepte en de boodschap van het kunstwerk.
De ontwikkeling van de Hollandse School werd sterk beïnvloed door de opkomst van de burgerij in Nederland tijdens de 17de eeuw en de gouden eeuw. Due burgers hadden een grotere vraag naar kunst, vooral portretten en genre-schilderijen, wat leidde tot een bloei van de kunstproductie. Bovendien zorgde de groeiende welvaart ervoor dat kunstenaars meer vrijheid kregen om hun creativiteit te uiten.
Kunstenaars uit de Hollandse School maakten veel gebruik van olieverf, wat hen in staat stelde om subtiele kleurnuances en speelse effecten van licht en schaduw toe te voegen. Daarnaast was het gebruik van verftoetsen en het creëren van textuur van groot belang. Ze maakten ook vaak gebruik van wetenschappelijke inzichten in perspectief en anatomie om hun werken te verbeteren.
Beroemde werken van de Hollandse School zijn onder andere 'De Nachtwacht' van Rembrandt en 'Het Melkmeisje' van Vermeer. Deze schilderijen zijn iconen van de Hollandse kunst en weerspiegelen de unieke benadering van licht en kleur. Daarnaast zijn er tal van stillevens en genre-scènes die deze stijl goed illustreren.
Om de stijl van de Hollandse School in moderne kunst te herkennen, moet je letten op de aandacht voor detail en de manier waarop licht en schaduw worden gebruikt. Moderne kunstenaars die geïnspireerd zijn door deze stijl, combineren vaak hedendaagse thema's met de technieken van de Hollandse School, zoals het gebruik van rijke kleuren en texturen.