De stripverhalen van Marc Sleen zijn rijk aan humor, satire en maatschappijkritiek. Veel van zijn verhalen bevatten elementen van absurditeit en fantasie, waardoor ze toegankelijk zijn voor een breed publiek. Daarnaast zijn er actuele thema's verweven in de verhaallijnen, zoals politiek, liefde en vriendschap, wat zijn strips relevant maakt, ongeacht de tijdperk waarin ze worden gelezen.
Marc Sleens werk heeft een grote impact gehad op de Vlaamse stripcultuur door zijn karakteristieke stijl en originele verhalen. Zijn strips hebben niet alleen een breed publiek bereikt, maar hebben ook andere stripmakers geïnspireerd om hun eigen unieke verhalen en stijlen te ontwikkelen. Hij wordt vaak beschouwd als een pionier in het genre van humoristische strips in Vlaanderen.
Wat Marc Sleens stijl uniek maakt, zijn zijn levendige en expressieve personages, evenals zijn gebruik van detail en kleur in de tekeningen. Hij heeft een heel herkenbare lijnvoering en zijn strips zijn doordrenkt met een speelse geest. Zijn vermogen om humor te combineren met sociaal commentaar is ook een opvallend kenmerk van zijn werk, waardoor het aantrekkelijk is voor zowel jongere als oudere lezers.
Het personage Nero is niet alleen een geliefde stripheld, maar ook een symbool van de Vlaamse cultuur. Hij vertegenwoordigt de typische, goedhartige man met een zekere naïviteit, wat hem herkenbaar en sympathiek maakt. Nero en zijn avonturen zijn door de jaren heen een soort cultstatus verworven, waardoor ze een belangrijk onderdeel van de Vlaamse identiteitsvorming zijn geworden.
De evolutie van Marc Sleens tekeningen door de jaren heen laat een duidelijke groei en ontwikkeling zien. In het begin waren zijn tekeningen eenvoudiger van stijl, maar naarmate hij verder ging in zijn carrière, werden zijn afbeeldingen complexer en gedetailleerder. Dit weerspiegelt niet alleen zijn persoonlijke groei als kunstenaar, maar ook de veranderingen in de stripcultuur en de verwachtingen van het publiek.