De kunst uit het interbellum is vaak herkenbaar aan zijn mengeling van stijlen, waarbij klassieke elementen worden gecombineerd met moderne invloeden. Veel kunstenaars experimenteerden met nieuwe technieken en materialen, zoals olieverf op doek en collage. Ook de thema's in de kunst veranderden, waarbij maatschappelijke veranderingen, zoals de opkomst van de moderne stad en de gevolgen van de oorlog, een belangrijke rol speelden. Hierdoor ontstond een dynamische en veelzijdige kunstscene die veel verschillende richting uit ging.
Tijdens het interbellum ontstonden verschillende kunststijlen die ons vandaag de dag blijven fascineren. In België zagen we de opkomst van de art deco, gekenmerkt door strakke lijnen en geometrische vormen. Daarnaast was er het surrealisme, dat zich richtte op het onderbewustzijn en droomachtige beelden. Beide stijlen lieten een blijvende indruk achter op de Belgische kunstcultuur, en ze inspireerden veel kunstenaars in hun werk.
De kunst uit het interbellum werd sterk beïnvloed door de historische context. Na de Eerste Wereldoorlog waren er veel sociale en politieke veranderingen. Kunstenaars reageerden hierop met werken die de realiteit van hun tijd weerspiegelden. Dit resulteerde in zowel protestkunst, die de ellende van de oorlog uitdrukte, als optimistische stukken die de wederopbouw en de vooruitgang vierden. De verwevenheid van kunst en geschiedenis maakt deze periode bijzonder intrigerend.
Interbellum schilderijen bevatten vaak thema's zoals de moderne stedelijke levensstijl, de zoektocht naar identiteit en de gevolgen van oorlog. Je ziet soms ook portretten die de persoonlijke verhalen van mensen verbeelden, evenals stillevens die de schoonheid in alledaagse voorwerpen benadrukken. Daarnaast werden abstracte en surrealistische elementen gebruikt om de complexiteit van emoties en gedachten te verkennen, wat resulteerde in unieke en indrukwekkende kunstwerken.
Het interbellum is belangrijk voor antiekverzamelaars vanwege de veelzijdigheid en de innovativiteit van de kunst uit deze periode. De objecten uit deze tijd zijn vaak van hoge kwaliteit en weerspiegelen belangrijke trends en ideeën die relevant zijn geworden in de kunstgeschiedenis. Daarom zijn items uit deze periode niet alleen waardevol vanwege hun esthetiek, maar ook om wat ze ons vertellen over de geschiedenis en de culturele veranderingen van die tijd.