Dali's schilderkunst staat bekend om zijn levendige kleuren, gedetailleerde realisme en vervreemdende beelden. Hij combineert vaak droomachtige elementen met scherpe details die een gevoel van onwerkelijkheid creëren, waardoor je als kijker altijd iets bijzonders ontdekt in zijn werk.
Dali was een van de meest prominente figuren van de surrealistische beweging en zijn unieke stijl en visie hebben andere kunstenaars enorm beïnvloed. Hij bracht de surrealistische ideeën van het onderbewustzijn naar een breder publiek en inspireerde daarmee een nieuwe generatie kunstenaars om hun dromen en angsten te verkennen.
Enkele van de belangrijkste thema's in Dali's werk zijn de strijd tussen de werkelijkheid en het onderbewustzijn, de tijd en het verstrijken ervan, en de verkenning van seksuele en existentiële kwesties. Veel van zijn schilderijen zijn doordrenkt met symboliek die deze thema's reflecteert, waardoor ze een dieper niveau van interpretatie bieden.
Dali gebruikte vaak technieken zoals psychoanalyse en droomanalyse om zijn onderbewustzijn in zijn kunst te verwerken. Hij geloofde dat dromen een venster naar de ziel zijn en zijn schilderijen bevatten vaak beelden die rechtstreeks uit zijn dromen lijken te komen, wat bijdraagt aan de surrealistische sfeer van zijn werk.
De symboliek in Dali's schilderijen is vaak complex en gelaagd. Voorbeelden zijn de smeltende klokken die de relativiteit van tijd symboliseren en de afbeelding van de mier, die kan staan voor verval en angst. Dali zelf zei dat elk symbool een persoonlijke betekenis voor hem had, waardoor zijn werk uitnodigt tot vele verschillende interpretaties.