Het thema van de 'Brabançonne' draait om patriottisme en de onafhankelijkheid van België. Het lied spreekt de trots van de Belgen aan en roept op tot eenheid en strijd voor de vrijheid. De tekst benadrukt de liefde voor het vaderland en de bereidheid om te vechten voor wat men belangrijk acht.
Tijdens de Belgische Revolutie diende de 'Brabançonne' als een krachtig symbool van verzet en onafhankelijkheid. Het werd gezongen op belangrijke momenten en diende als een rallying cry voor de revolutionairen die streden tegen de onderdrukking. Hierdoor is het niet alleen een volkslied geworden, maar ook een icoon van de Belgische identiteit.
De melodie van de 'Brabançonne' is ontstaan uit de muzikale tradities van de tijd, met invloeden uit zowel Franse als lokale volksmuziek. De componist François Van Campenhout gebruikte deze elementen om een emotionele en krachtige melodie te creëren die perfect aansloot bij de tekst van de revolutionaire boodschap.
Belangrijke symbolen in de tekst van de 'Brabançonne' zijn onder andere vrijheid, eenheid en strijd. De herhaling van deze thema's in het lied benadrukt de collectieve strijd van het Belgische volk en hun verlangen naar onafhankelijkheid en zelfbeschikking. Het gebruik van metaforen en krachtige beelden maakt het een inspirerend stuk.
De 'Brabançonne' wordt vaak gezongen tijdens nationale evenementen omdat het de nationale identiteit en waarden van België vertegenwoordigt. Het is een manier voor mensen om samen te komen en hun trots voor het land te tonen. Bij officiële ceremonies, sportevenementen en vieringen zoals nationale feestdagen wordt het lied in aanzienlijke mate ingezet.