Becketts werk draait vaak om thema's zoals isolatie, existentiële twijfel en de absurditeit van het leven. Deze thema's komen sterk naar voren in zijn bekendste werken, waar personages vaak in uitzichtloze situaties verkeren. Dit zet je aan het denken over de menselijke conditie en ons bestaan, en daagt je uit om na te denken over waar we echt naar op zoek zijn.
Zijn schrijfstijl is door de jaren heen sterk geëvolueerd. In de vroege delen van zijn carrière gebruikte hij meer traditionele narratieve structuren, maar naarmate zijn werk vorderde, omarmde hij een meer experimentele en minimalistische benadering. Dit leidde tot krachtige en beknopte teksten die de diepte en de complexiteit van menselijke emoties blootlegden, vaak met een vleugje humor.
De unieke kenmerken van Becketts toneelstukken zijn de eenvoud van de setting en de focus op dialogen die weinig zeggen, maar veel impliceren. De lege, vaak symbolische ruimten en de repetitieve, soms verwarrende dialogen creëren een gevoel van vervreemding en onoplosbaarheid, wat het publiek dwingt om zelf betekenis te zoeken. Deze aanpak maakt zijn werk zowel uitdagend als meeslepend.
Samuel Beckett werd geboren in een welvarend milieu in Dublin en kreeg een degelijke opleiding, maar zijn ervaringen in de Tweede Wereldoorlog, evenals zijn confrontaties met existentiële vragen, hebben een diepgaande invloed gehad op zijn schrijfstijl en onderwerpen. De verschuiving van Ierland naar Frankrijk en de culturele invloeden die hij daar ontving, hebben ook bijgedragen aan zijn unieke visie.
Becketts invloed op de literatuur en het theater is immens. Hij heeft een nieuwe weg geopend voor het absurde theater, dat andere schrijvers en toneelschrijvers inspireerde. Zijn manier van schrijven en het verkennen van thema's rondom existentie, communicatie en de menselijke ervaring heeft talloze kunstenaars beïnvloed en blijft resoneren in moderne literatuur en drama.