De belangrijkste thema's van het album Revolver omvatten liefde, spirituele zoektocht en de veranderingen in de maatschappij van de jaren '60. Nummers zoals 'Eleanor Rigby' verkennen het eenzame leven van mensen, terwijl anderen zoals 'Tomorrow Never Knows' zich richten op transcendentale ervaringen en psychedelische invloeden. Dit zorgt voor een rijke variëteit aan onderwerpen die luisteraars kunnen aanspreken.
De muziekstijl op Revolver heeft rockmuziek enorm beïnvloed door zijn innovatieve benadering van geluid en opname. Het album experimenteerde met verschillende genres, waaronder psychedelica, klassieke invloeden en avant-garde technieken, wat andere bands inspireerde om ook buiten de traditionele rockstructuren te denken. Het veranderde de manier waarop muzikanten albums benaderden, met meer nadruk op studio-ervaring en creativiteit.
Bij de opname van Revolver werden diverse unieke technieken toegepast, waaronder tape-echo, het gebruik van het instrument de sitar en verschillende overdubbing methodes. De band maakte gebruik van geluidseffecten en experimenteerde met harmonieën, zoals het gebruik van verschillende opnamesnelheden en geluidslagen. Dit droeg bij aan het rijke en complexe geluid van het album.
De teksten van Revolver zijn bijzonder omdat ze een combinatie van poëtische diepgang en alledaagse beelden bieden. Songs zoals 'She Said She Said' gaan over existentiële gedachten en verwarring, terwijl 'For No One' een prachtig beeld schetst van verloren liefde. De combinatie van persoonlijke en universele thema's zorgt ervoor dat de teksten tijdloos aanvoelen.
Revolver heeft een grote invloed gehad op andere muzikanten en bands, die elementen van de experimentele geluiden en songstructuren in hun eigen muziek zijn gaan verwerken. Bands zoals Pink Floyd en Radiohead noemen Revolver vaak als een inspiratiebron, en de innovatieve geest van het album blijft doorwerken in moderne muziek. Het toonde aan dat popmuziek meer kan zijn dan alleen vermaak; het kan ook een artistieke uitlaatklep zijn.