De belangrijkste thema's in het werk van Louise Bourgeois zijn identiteit, geheugen en emotionele ervaringen. Ze onderzocht vaak onderwerpen als angst, relaties en de impact van de kindertijd op de volwassenheid. Haar kunst is doordrenkt met persoonlijke elementen, waardoor kijkers de diepte en complexiteit ervan kunnen voelen.
Louise Bourgeois groeide op in een complex gezin waar emotionele spanningen en relaties een groot aandeel hadden. De ervaring van haar ouders en de traumatische gebeurtenissen uit haar jeugd vormden haar creativiteit en inspireerden haar om deze ervaringen in haar kunst te verwerken. Dit leidde tot een diepere verkenning van thema's zoals angst en verlies in haar werk.
Louise Bourgeois gebruikte een combinatie van technieken in haar sculpturen, waaronder houtbewerking, beeldhouwen in marmer en brons, en het creëren van installaties. Ze maakte vaak gebruik van alledaagse materialen, zoals textiel, om haar verbinding met het verleden en de thema's van huiselijkheid en veiligheid te benadrukken. Haar veelzijdigheid in technieken droeg bij aan de gelaagdheid van haar werken.
De serie 'Maman' is bijzonder vanwege de krachtige symboliek die het met zich meebrengt. Deze enorme spinnenbeelden vertegenwoordigen zowel de moederfiguur als de thema's van bescherming en angst. De spin kan zowel wordt gezien als een bron van angst als een symbool van de sterke vrouwelijke figuur. Dit maakt de werken veelzijdig en emotioneel geladen, wat hen tot iconen in de hedendaagse kunst maakt.
Feministische ideeën hebben een grote invloed gehad op het werk van Louise Bourgeois. Haar kunst weerspiegelt haar strijd voor erkenning en haar ervaringen als vrouw in de kunstwereld. Ze gebruikte haar platform om de rol van vrouwen in de maatschappij te onderzoeken en aan te kaarten, waardoor ze een belangrijke stem werd binnen de feministische kunstbeweging.