Jezus wordt in kunstwerken vaak gezien als symbool van liefde, vergiffenis en opoffering. Veel kunstenaars proberen zijn menselijke en goddelijke natuur vast te leggen. Dit deed men meestal door het weergeven van zijn uitdrukkingen en houdingen, zoals tijdens de kruisiging of in scènes van zijn wonderen. Elk detail is zorgvuldig gekozen om een diepere boodschap over zijn leven en betekenis over te brengen.
In antieke kunst wordt Jezus vaak afgebeeld in de Byzantijnse stijl, gekenmerkt door gebruik van iconische beelden en een gouden achtergrond. Deze stijl benadrukt de heiligheid en goddelijkheid van Jezus. Ook de romaanse en gotische stijlen zijn vaak betrokken bij zijn beelden, waarbij sculpturen en schilderijen zijn gemaakt met een sterke focus op religieuze symboliek en emotie.
De levensverhalen van Jezus zijn door verschillende tijdperken en kunststromingen heen afgebeeld, van de vroege christelijke kunst tot de barok. In fresco's zijn belangrijke momenten zoals de geboorte van Jezus of de wonderen die Hij verrichtte op prachtige wijze vastgelegd. In schilderijen zijn deze momenten vaak uitgebeeld met rijke kleuren en dramatische belichting, wat emotionele impact toevoegt en kijkers zich kan laten verbinden met zijn boodschap.
De crucifix heeft een krachtige betekenis in religieuze kunst, omdat het de lijdensweg van Jezus symboliseert en zijn offer voor de mensheid vertegenwoordigt. Het is een herinnering aan de liefde waarvoor Hij zijn leven heeft gegeven. Kunstenaars gebruiken de crucifix om de emoties rond lijden, opoffering en uiteindelijk verlossing uit te drukken, vaak met een focus op de uitdrukking op Jezus' gezicht en de positie van zijn lichaam.
De interpretatie van Jezus in de kunst is door de tijd heen veranderd als gevolg van culturele en sociale invloeden. In de vroege kunst werd Hij vaak weergegeven als een jonge man, terwijl in de middeleeuwen de focus meer lag op zijn lijden en de verlossing. In de moderne tijd zien we meer diverse interpretaties van Jezus, waarbij kunstenaars creatief inspelen op hedendaagse thema's en persoonlijke ervaringen, waardoor een breder en inclusiever beeld van zijn figuur ontstaat.